纯抽象艺术并不是突如其来的。艺术家在从艺之初，也大多是从捕捉现实世界的形象开始的，所不同的是，他们不着眼于形象的真实再现和细节的描绘，而是凭借无与伦比的色彩来强调情感的表现。

现当代艺术大师——康定斯基、马列维奇、毕加索、蒙德里安、罗斯科、里希特皆是如此，只是他们的具象作品鲜少为公众所熟知。本期，小艺君就聊聊抽象艺术家们不为人知的另一个艺术面向。

瓦西里·康定斯基

康定斯基被认为是抽象主义的鼻祖，他尝试着将不同的色彩与特定的精神和情绪效果产生关联，甚至开始用从音乐那里得来的加标题的方法来表达意图，仅仅利用点、面、线、色等纯形式的因素，传达精神和情感的内涵。

康定斯基早期作品

最初康定斯基并不画抽象画，促使他踏上这条道路的重要因素，除了印象派、野兽派与立体派的影响，还有他本人的一次奇妙的经历。

有一天傍晚，他从外面回到家，在迈进门的那一刻，突然发现房中放着一幅极美的画。他很惊讶，仔细一看，原来是自己的一幅画放倒了。

于是他从中领悟到一个道理，放倒了的画之所以发出美妙的光彩，是因为看不清它表现的具体事物，他还领悟到，色彩与线条具有象征性的意义。

康定斯基《穆尔瑙─风景与绿屋》

康定斯基抽象作品