“存在就是被感知”，人是感官动物中的灵长，直觉是智慧的主要来源，概念、逻辑的源头是直觉，最终又需要直觉来证实或证伪。日本人中江兆民把 Aesthetic 翻译成“美学”后被现代汉语沿用至今，但“感觉学”更符合 Aesthetic 的本意。以杜尚为最著名代表的达达主义出场以来，在艺术世界里，“艺术”的概念已经无限开放。但如果和其它领域相比对时，目前的“艺术”还是以美学趣味/感性魅力为先导的。

英国艺术家达明·赫斯特在白立方画廊里展出的作品《被解释的死亡》

和以形式创造为主轴的现代艺术相比，当代艺术的实质是观念艺术。从20世纪以来的当代艺术发展状况来看，经过达达主义以来各种“反艺术”、“非艺术”的极致探索后，尤其是沃霍尔、博伊斯这类开创了当代艺术范式的艺术家之后，美学趣味的重要性又逐渐返潮——这也往往是一种艺术趋于完满时的自然表现。尤其是近年来，随着数字科技、电子媒介对日常生活方方面面的加速渗透，当代艺术界的美学趣味更加精致。当然，美学趣味是艺术的先决条件，而且特定的语言是被特定的观念驱动的，艺术语言的不同是因为观念的不同。

美学趣味有很强的时代性，时尚艺术和先锋艺术，在美学趣味上有一定的重合，因为二者都追求美学趣味的创新。但二者的功能完全相反：时尚艺术是装饰美化，先锋艺术是求真的基础上求自由。就像同样用医疗器械，医生是治病救人，整形是给丑人美容，有些整形手术是严重损害身体健康的。