回溯中国画发展的历史，我们会发现，中国画在外在表现形式的选择上，走向了日益狭窄的路子。岩彩已然失去了历史发展的脉络，我们只能在辉煌的壁画作品前喟叹古人艺术的高超；纸本的工笔作品成为现代中国画画展中的点缀，小品化、装饰化的孤芳自赏，让这个在唐宋时期盛极一时的画种，没有了往日君临天下的气概。水墨已然成为了中国画家集体的癖好，水与墨在纸张上的漫漶，变化无方。而且点厾之间的功力体现，也是我们孜孜以求的目的——而且不惜以终其一生作为代价。在这样的氛围中，遑论题材，遑论鲜活的现实生活（在这里我没有任何的贬义，本人也是浸淫其中的一员）。问题在于，在这个过程中，我们中国画的艺术家变得不宽容起来。一旦脱离我们那些并不存在的“标准”，就会质疑对方为何没有在我们共同的癖好（笔墨）上，投入自己的实践和精力。