通过多年的创作和教学,给更多喜欢大写意或者画大写意的朋友带来他的经验,特开设本期网络课程!

导师刘继红

大骞世界书画研习社导师

清华美院书画高研班创作课程导师(主讲教师)

国家一级美术师

中国美术家协会会员

中央国家机关美协顾问

北京汉唐华夏美术馆馆长

大骞世界书画研习社致力于打造中国书画艺术线上、线下最大的传承平台;通过线上直播课程、线上录播课程、线下长期研习社与短期体验营、线下全国各地研习社分社、基地与百万同道研习交流,共同成长。

大写意花鸟画发展到现在,有将近千年的历史,是中华民族的优秀艺术遗产和瑰宝。扬州八怪、赵之谦、徐渭、八大山人、齐白石、潘天寿等大家,把大写意花鸟画推上了一个历史的高度,在中国美术史上留下了璀璨的一页。

然而随着时代的变迁和商业化的影响,大写意花鸟画正逐渐淡出人们的视线,进入绘画主流的是幅面巨大、描绘精细的工笔花鸟画。

在新的历史条件下,当代花鸟画如何适应当代人们的审美要求,反映时代精神和时代风貌,是当代花鸟画家亟待攻克的难题。

面对困难和挑战,刘继红选择了中国画的花鸟,他扛起振兴大写意花鸟画的责任和使命,为重塑写意精神、弘扬民族文化倾尽全力,开创了当代大写意花鸟画的新纪元。

刘继红的创造性,在于突破了传统写意花鸟的程式规范,画花卉禽鸟之美不囿于一花一鸟之丽,那种整体的大开大合,细节的错落穿插,乃至每一个花瓣、每一组叶子,每一对禽鸟的映与衬、藏与露、俯与仰、顾与盼,都达到了自然天成而毫无雕凿之迹。

课程安排

第一讲:破坏性水墨实验,用“大笔”“大水”“大墨”“大盘”引出大胆。以荷花、芭蕉为例,主要表达浓淡干湿。水破墨,墨破水。

第二讲:三笔生发法。一生二,二生三,三生万物。局部构图以竹、芦草、荷花叶子为例。

第三讲:建筑结构法。

第四讲:团块儿咬合法。

第五讲:主线相生法,兜泻法。

第六讲:一笔用干法。

第七讲:一线统一法。

第八讲:重彩修改法。

第九讲:紫藤的画法。

第十讲:大写意花鸟笔墨关系需要注意的问题。

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雷老师:15910994308