挥毫泼墨，尽显巴山渝水新韵。12月16日，“巴山渝水绘新韵——重庆市美术馆联盟美术作品邀请展”在重庆美术馆举行，展出来自全市21个区县美术馆（文化馆）及5所高校美术馆的100余件精选佳作，全面展现了重庆美术创作的多元风貌与蓬勃活力。

本次展览由重庆美术馆（重庆画院）主办，重庆市美术馆联盟各成员单位协办，是重庆美术力量的一次集中检阅与展示，旨在构建开放、协同、共享的交流平台，共促重庆当代美术事业的繁荣。

展览现场。受访者供图

走进展厅，本次展览以“雄奇山水、新韵重庆”为主题，展出作品100余件，涵盖国画、油画、版画、漆画、水彩、综合材料等多个类别。这些作品既深植传统笔墨精神，亦积极探索现当代审美语言，从“巴蜀山水独特地域风貌”“重庆都市人文新韵”“新时代重庆精神气象”等多个维度，或泼墨写意，或工笔细描，或重彩勾勒，用艺术深度阐释了新重庆的魅力。

“本次展览既是一次关于重庆山水与人文的视觉叙事，也是一场用色彩与线条谱写的漫漫旅程。”本次展览策展人万小怡称，展览从重庆市美术馆联盟单位的150余件美术作品中精选出了106件精品参展。在这些作品中，有年画中流淌的吉祥祝愿，有山水间绵延的家园记忆，有人物画中跃动的青春光影，也有历史题材里沉淀的岁月尊严……每一件作品，都是一首静候品味的视觉之诗，共同勾勒出一幅地域联动、多元共生的全景图。

精美的画作吸引了观众驻足观看。受访者供图

重庆美术馆（重庆画院）馆长（院长）王发荣表示，重庆是一座以“山水都市”为基因的城市，其美学体系始终游走于自然与人文的辩证场域。从巴人岩画的原始图腾到当代艺术的实验探索，这片土地以“雄奇”为形、“新韵”为魂，孕育出独特的地域美学范式。本次展览以百余件作品构建起一座流动的跨媒介叙事场域，体现了四个特点：

传统解构，山水的哲学转译。有的作品以水墨的氤氲消解古典山水的程式化叙事，转而以符号学重构“巴山”意象；有的作品以解构主义的锋芒，将传统皴法解构成光与物质的元素纠缠。艺术家们以观念介入，让山水从摹写对象蜕变为文化基因的解码器，完成对“雄奇”美学的当代转译。

都市凝视，空间的诗学革命。有的作品以超现实的几何切割，将老街巷的烟火气升华为记忆的拓扑学；有的作品用数据流与宣纸肌理的碰撞，叩问着后现代语境中“山水”与“钢铁”的辩证关系。这些作品不再停留于视觉再现，而是通过空间的观念介入，重构“重庆”作为文化地理的隐喻系统。

社会介入，艺术的批判性书写。有的作品以超现实笔法，将传统农事化为连接都市与乡土的“文化脐带”；有的作品又在色彩狂欢中，让农民的皱纹与麦穗的光泽共同编织出劳动美学的寓言。这些创作以生态批判意识介入现实，让艺术成为时代精神的社会学切片。

联盟实践，协同创新的学术范式。本次展览打破了区县与高校、传统与当代的空间区隔，构建起从田野到展厅、从创作到理论的循环生态。这种策展模式的范式转型，正重塑着重庆艺术共同体的学术地图。

值得一提的是，重庆市美术馆联盟年度工作会议同步举行。会议回顾了联盟过去一年在各成员单位共同努力下取得的丰硕成果，分享了各单位在展览策划、公共教育、馆际交流等方面的亮点与思考，并发布了2026年度联盟工作计划，涵盖主题采风、美术创作、巡展公教等一系列活动。

据介绍，本次展览的展期将持续到2026年1月4日，向公众免费开放。