中国书法是中华文化最主要和独特的艺术表现形式。中国书法虽然是汉字通过笔墨所展现的线条的美学的艺术，但它所表现的远不只是几个线条而已。中国书法艺术所追求的最高艺术目标其实是意境之美，意境的美感是中国传统美学的核心审美范畴，它讲究形和神，质朴与妍丽兼备。衡量中国书法的艺术成就往往要从两个方面入手，一是书法是否有意境的艺术美感，也就是孙过庭在《书谱》中所说的书法的神采和韵味，书法的意境美是书法的造型与作者情感精神的有机结合。二是书法在意境中所展示出书写者的文化底蕴和内涵，即书法艺术背后的文气和书卷气。优秀的书法作品往往兼顾书法意境的艺术美和文化内涵，这也是中国书法独特的艺术价值的体现。纵观今人书法，段俊平先生的书法作品无疑是集意境美感与文化内涵统一的集合体。

段俊平书法作品《心经》

观段俊平先生的书法作品，我们可以感受到先生的书法宛若一首意味深长的诗歌，情感深长，意蕴浓郁。不乏有董其昌的书法清新淡雅，仿佛使人置身于 “明月松间照，清泉石上流”的诗境；又有魏晋文人散怀抱，任情恣性的风度。还有东坡居士禅意十足的旷达。从其书法作品可以看出先生的率真性情和胸怀点墨的儒雅风情。

段俊平书法作品孟浩然《宿建德江》

从段俊平先生的书法作品来看，又仿佛感受到了书法意境的音乐美感。从先生作品的一气呵成，独立成章而又相互连贯的布局，使我们可以感受到其作品与音乐艺术相似的节奏感。美学家宗白华先生说：“一切的艺术都是趋向音乐的状态。”书法艺术自然也不例外。书法的线条符号、一点一划及书法墨色的粗细浅重，可以说书法是静谧的音乐，可以说书法之美与音乐之美紧密联系，不可分割。我们在段俊平先生的作品中完全会感受到这种静谧的音乐之美，在先生的书法作品中能给我们带来了一种悠扬而又古朴的古典音乐之风。象惠风一样和畅，让人心旷神怡，流连忘返。

段俊平草书《禅诗八条屏》

书法意境的审美除了在艺术表现上的运笔如神和韵味十足外，还在于书法体现的书卷气及作品背后的文化内涵。中国书法艺术是中华汉字文化的最主要的表现形式，它是中国文化的产物，具有鲜明的文化特征。所以文化底蕴和文化内涵是书法艺术永葆鲜活的关键所在。每一种书法的出现都带着历史和时代发展的痕迹，是时代文化的很重要的表现形式。从书法作品中，我们不仅能直观的看到书法的线条及章法的美感，还能了解到书法家的性情志向及其散发的文化气息，我们从段俊平先生的作品中可以看出先生深厚的文化底蕴及布满全卷的书卷气。段俊平先生的人文情愫在作品中处处得到体现，挂一幅先生作品可以使满屋顿时充满书香及文雅之气，往往观段俊平先生作品，仿佛是古人之作，这种错觉正是先生作品中的文气及意境所至。正是这种文气和意境成就了段俊平先生的书法收藏价值。我们知道段俊平先生不仅是著名的书法大家，还是国学专家，段俊平幼承家学、遍临名帖，以深厚的国学底蕴和天赋，在传承古法的基础上自成一家。段俊平先生书法作品线条古拙自然、品位超凡脱俗、意境清淡高远、字体飘逸俊美、章法古意盎然。既有对书法传统的坚守，又有在“法度”内进行的理性创新。我们说书法一直是文化修养的象征，书法的流传的原因很大一部分是因为书法是兼顾了人艺合一的传统价值观的产物。在当代，段俊平先生无疑是人艺合一的传统价值观高度集中体现在书法作品中的代表人物。这也是他的书法作品备受各拍卖行及收藏家喜爱和追捧的原因，他的作品的拍卖及润格价格屡创新高的原因 。

段俊平行书《咏兰八条屏》

段俊平先生的书法作品深受国内外政要、商界精英和大众群体喜爱，并被人民大会堂、中国美术馆、香港中华艺术馆，日本国立美术馆、大都会博物馆，耶鲁大学，斯坦福大学等众多艺术机构收藏，其所写书法论文被《中国书法》、《书法》、《书法导报》、《中国美术》刊物刊登，并成为书法教学的教材，2012年被多家媒体评为有艺术天赋和具升值潜力的书法家。2014年八月被授予“人类文化杰出贡献奖”及“中泰友好形象大使”荣誉称号；2014年十一月获纽约中国书法国际大展中获得“书法艺术成就奖最高奖”和“德艺双馨大奖”等国际奖项，并被纽约议会授予艺术终身成就奖2015年由众多机构联合在网上评选中入选当代十大书法家，其书法作品在国内大赛中多次获奖。（文：传习）

段俊平行书《花好月圆》