访当代画牡丹大家孙泳新（组图）

牡丹华贵国色天香

——读孙泳新国画大写意牡丹

元代花鸟画，一改宋代“刻意求工，妙在赋彩”的风格特征，转向用纯水墨抒发内心情感，渐从写实性过渡到写意性，而此时的写意花鸟画也成为了画坛的主流。经过吴昌硕、齐白石、潘天寿等名家的努力，大写意花鸟画日趋成熟。

当代画坛，孙泳新之大写意牡丹画，另造传统花鸟画新境界，他师承近代吴昌硕、齐白石、当代崔子范，以方笔、苍笔见长，通过变形、夸张，追求返璞归真的艺术臻境，其花鸟艺术以“取法自然，心物合一”的大家风范，开创出独特的写意风格。

孙泳新，国家一级美术师，现任联合国生态生命科学院院士、中国书画创作基地主席、等职。其生平被编入《世界名人大典》、《世界现代美术家大典》、《当代书画名家精英大典》、《中国专家人才大典》等，并被20多个国家美术机构联合审定，特授予“国际书画艺术名家”荣誉称号。

红学专家、中国艺术研究院副院长李希凡平价孙先的作品“画如书法，笔意如草圣，转腕灵妙耳。世之善书者多善画，由其转腕用笔之不滞也。”孙泳新以书画同源之理，布高妙法义，挥墨铺叙写意牡丹意趣，笔势如昆刀刻玉，雷霆莽莽，先古气象顿开声色，他所呈现的画面，豁达开放之意令人神飞意扬，章法构架精工，体势奇绝健稳，他将中国传统与西方造型技法相结合，色彩与光影结合，古为今用，洋为中用，创造出了“虚而灵，空而妙”的大美之境。

《易传》谓：“天地之大德曰生”，出生于孔孟之乡的孙泳新，一直将笔墨融于儒家精神中，向人们传达着仁义高华的生命精神。他在传统花鸟题材中，独辟蹊径，形成了峻健浩然的独特风格，把小写意的严谨细微与大写意的豪放粗犷结合起来，在介于大小写意之间，创造出一种拙中藏巧、巧中含拙、老辣质朴、刚柔相济的绘画风貌。

孙泳新的作品吸收了吴昌硕、齐白石、崔子范等先生墨色相衬、重墨淡彩、重彩淡墨、浓彩淡彩相结合的用色技巧，形成黑、白、灰三种色调的独特用色手法，使画面沉着热烈，丰富清新，表现了多变的和谐之美和蓬勃的现代生活气息。笔墨中蕴含着“先秦风骨”和“汉唐气象”，雄劲潇洒的书写性笔触，静中疏阔，动中怡然，花鸟造型强烈粗旷，有八大山人遗风，有崔子范之饱满丰富，又以独立的哲学思考，在大写意泼墨展现朴素之美的同时，精色点染，构图巧妙，用笔奔放，缔造出儒家倡导的“中和”之美。

老子云：“大音希声，大象无形”，以大境界、大力量包容天地万物，不仅是中国传统哲学的根蒂，也是中国画追求的最高精神境界，孙泳新的笔墨之道，简洁质朴中，蕴含着大气磅礴的风貌，他的作品均能托物言情，以情造意，绝无肤浅浮泛之笔，有沉着痛快，明净爽达之美。多年来，孙泳新立足于民族化，时代化，人性化的创作道路，“自于内发于外”，以静逸之境透出思想大美，其“归乎自然”“因心造境”的绘画理念，使得笔墨更加单纯，在“观物取象”中达到生命体验与自然的吻合，“万物与我并生，天地与我为一”，他以宁静出尘的深邃心境、高尚深厚的文学涵养，创造出有强烈民族气派和博大深厚人格的现代中国花鸟画的精神境界。