墓砖播种图

墓砖伏羲女娲图

沉睡千年的魏晋“地下画廊”

魏晋南北朝时期，中原地区战乱频繁，民不聊生，河西走廊却相对安定，堪称乱世里的一处安身乐土，中原人纷纷移居河西，此时河西与西域的交通也得到恢复，政治安定与经济文化交流频繁，使河西走廊成为当时北方最富庶的地区之一，史载当时“凉州之畜为天下饶”，“家家丰足，仓库盈溢”，高台及其周边地区的墓葬文化也在此时盛极。

上世纪80年代以来，考古工作者先后在许三湾城、骆驼城遗址抢救性发掘数座古墓，在墓砖上人们惊讶地发现了一些精美的画像，内容丰富，形式活泼，这样的画像砖共有400多块。

这些砖画都是一砖一画，砖面用白粉涂底，丹砂饰边，中间用墨色 、丹砂作画。白描则流畅自如，彩绘则鲜艳浓烈。画像砖上有伏羲女娲神人之相貌，也多农夫猎户凡夫之形状；有宽衣大袖的汉人，亦有髡发髭须的胡人，农耕牧猎、交通出行、歌舞宴乐之景，皆活灵活现，情趣盎然，自由浪漫，被称为“魏晋社会生活的连环画”。

高台农村至今还存在一种职业，他们能看风水、定吉日，能写会画，熟练一套婚丧嫁娶的风格规章，当地人称他们为“道士”。地方史志研究者认为，魏晋画像砖的作者可能就是这样一批人，他们受雇于当地望族，为其设计墓室，并将墓主人死后可能继续的生活场景绘制在墓砖上。与敦煌壁画一样，高台魏晋砖画的作者都没有留下名字，千年以后，这群无名艺人却以其作品惊艳了世界。

看到画像砖的人们无不惊叹于砖画的色彩，在那个时代，有什么秘诀让这些图画经历千年颜色不褪？考古专家说，和敦煌早期的壁画一样，绘制魏晋画像砖使用的都是矿物质颜料，画匠们从大自然中寻找原料，化草木土石为五彩，搦于笔端。

绘画艺术肇始于民间，此后职业绘画和民间绘画就一直两条线并行，相映生辉，然而民间画匠及其作品少见载于史册。魏晋时期开宗立派的大师如顾恺之、陆探微、张僧繇等的作品仅有著述中的描述，少量存世作品也多为唐宋摹本，且争议较多。高台魏晋画像砖的发现，为中国美术史的研究提供了新的史料。

附：河西走廊的魏晋砖画赏析

魏晋墓砖壁画大部分为一砖一画，记录和反映了魏晋时期社会各阶层的现实生活。墓砖壁画以天然矿物质为颜料，红、黑为主色，这也和当时崇尚红、黑的社会习俗有关。

魏晋时期，河西养马业得到了大规模的发展，这在墓砖壁画中有充分反映。无论是嘉峪关魏晋墓砖壁画，还是高台魏晋墓砖画，大多是运用线描笔墨技法，运笔流畅自如,用色单纯热烈,构图简洁,形象生动,朴实自然。除部分古代神话宗教题材外,大多数砖画是农耕牧猎、交通出行、歌舞宴乐的社会生活场景,这些充满了生活情趣和自由浪漫精神的风俗画卷,是魏晋时代河西地区的真实写照。从这些绘画中的人物形象、服饰、生活习俗还能看出东西交流、胡汉杂居的情景。