【無色】—郭晓静、雷蕾作品展

【策展人】

冀枞

【展览地点】

武汉市江夏区藏龙岛湖北美术学院A3油画楼二楼展厅

【展览时间】

2022.10.15- 2022.11.15

展厅正门

展览前言

冀少峰馆长与艺术家合影

艺术家与嘉宾合影

15日到展嘉宾有：湖北美术馆馆长冀少峰、湖北美术学院绘画学院院长徐文涛、青年策展人冀枞、展览艺术家郭晓静、雷蕾，湖北美术学院油画系教师鞠腾、张显飞、于轶文，江汉大学设计学院基础部主任林家立、湖北美术馆设计部主任乔杰等

無色

——郭晓静、雷蕾作品展

冀枞

物之趣蕴，有⼼⼈得之，默⽽识之。

在多跨度视觉元素主宰的当代社会中，景观的意象与现实⽂化的⽭盾性造就了郭晓静、雷蕾以⼀种⾮整体或⾮历史的架构模式，对潜藏在不同个体或群体周围的压迫性图景形态持续探索。

当今社会的公共话语繁复⽽瞬时，多元素爆发性增⻓令社会⽂化现实难以被定性、难以被捕捉，甚⾄难以被真正的明显区分。在这⼀系列现状的堆叠中，“性别”⼜是⼀个极易被忽略⼜极易被攻击的元素。性别特性奠定的细腻基调使郭晓静和雷蕾的视觉图像⽆论身处私⼈领域还是公共领域，都能够释放出⼏种独特的异质性创造。两位视觉创作者对于美的敏感⼒以及对于社会关系独特的感知⼒，令⾸次与她们作品⾯对⾯的观者群体，试图开启⼀场名为“灵魂互通”的幻象互动。这是⼀种在对事物形态享有独特的审美评判标准、对欲望美感所营造的⾼度愉悦或焦虑性的图景符号的加持下，郭晓静与雷蕾由内⽽外散发出的⼀种⼥性哲学视⻆、⼀种符码元素的⾃然⽣命⼒。

雷蕾，虚张，2022，树脂，22*20*18cm

郭晓静，小熊Purple，2022，布面丙烯，直径80cm

在此次的“無⾊——郭晓静、雷蕾作品展”中，不难发觉两位视觉创作者所选择的符码切⼊点是全然不同的，但⼜似乎有⼀丝丝隐秘的共性。油画专业的郭晓静的艺术表达，主要集中在架上绘画领域，⽆论切⼊点是⾊彩的组搭还是符号⽂化的基准点选择，都可以摸索到⼀种郭晓静对于“消费现成物”或“⼤众⽂化个性探究”的当代波普模式的持续性研究与创新性再造。在快节奏的都市⽂化进程中，个体特性的“被消解”、欢愉表象下的精神孤独充斥在郭晓静每⼀个视觉符号的选择中。⽐如，在《⼩熊 Pink》和《⼩熊 Red》两幅视觉表达中，观者的视线很快速的就能从画⾯中抓取到都市⼈和玩偶熊两类元素，两类基于不同“⽣产模式”构建的个体的背后，潜藏的是某些具备可被描绘性的⼈与物的孤独和机械。将虚幻镜像实体化的呈现，也许就是郭晓静对于消费社会架构下，个体精神诉求和群体⽆端头孤独感的个性解读和反复探索。“情感”是⼈所固有的，亦是物所固有的，就像郭晓静另⼀组视觉呈现《你好，⼤⻥缸》系列，蓝⾊的忧郁、⾃由徜徉的⽔⽣⽣物、矗⽴于视觉最前端的都市⼥性，所透出的“前景观”的美的形式和“后语⾔”的⼼的本质。⽣活地理位置的变迁以及现实因素的不可选择性，促发郭晓静形成了⼀个热烈的⾃我和视觉表达喷涌出的精神的释放。在她既象征性的再现消费社会的⽣存景观、⼜超越性的对拜物模式塑造的不同个体孤独感的诙谐分析内部，终究能细致感知到郭晓静在其整体的视觉表达⾥，构建出的可呈现之物与不可呈现之物的⽣存勇⽓，以及她对现实背后的情感缘起所独有的⼀种令⼈着迷的本能追求。

郭晓静，都市霓虹，2022，布面丙烯，140*160cm

⽽在过往创作中主打设计的雷蕾则选择了另⼀种视觉呈现模式，架下的⽴体形象从某种⻆度上尝试拉近作品与观者的距离感。即便“感觉”是个性化的，但从观展⻆度考究，观众的情感需求和对于视觉图景的有⼒感知，也是雷蕾从设计思维的⻆度所思索的⼀种有效的视觉信息传达。在雷蕾的《虚张》、《隙》、《刚与柔》等⼀系列以“榴莲”外刺为视觉主导元素的表达中，本体的⾃然造物与事物本源的⽣命⼒进化成为了相对的异质化元素，但却⼜在很⼤程度上呈现出⼀种在艺术与科学不断交融的当下，个体表达的数字之美。对从事设计的雷蕾来说，不难发掘她此次选择呈现的是⼀种思维和⽅式的跨界表达。亦是⼀种理性、严谨的设计思维和感性、瞬时的灵感思维与艺术的⾃我化、私有域意识的不断叠映、交融的跨界。“榴莲”外刺的喻象带着“刺”的锋利和间隔平⾯的缓和这也是雷蕾近⼏年⽣活⾥众多变数的实体化呈现。⽣存压⼒和现实焦虑及很多不可选择性的突发事件的发⽣，赋予了雷蕾视觉意象情感表达的可思索性。少许的彩⾊与多部分的纯⽩组搭体现出雷蕾对于物本体价值的有效提取。这不仅是某种程度的外形传承，亦为⼀种鲜活且有身体感知冲击⼒的“新个性化”与“新思维叛逆”。

雷蕾，日记1#，2022，树脂，150*18*7.5cm

本质的原初与隐藏的美感是郭晓静和雷蕾透过不同的视觉表达所营造出的“共通孤独”。郭晓静的架上绘画以⼀种⼆维⻆度，深度探索了消费社会下个体与群体、⼈与物的现实匆忙、精神孤独和相互需求却⼜彼此独⽴的区隔性现状，以及身处快节奏时代的社会个体对于世俗世界⿊⾊或灰⾊部分的积极回应与塑造，更深刻感受到现实社会难辩别的物质性以及难区隔的情感精神性。雷蕾的架下三维或多维的视觉呈现，则更多的展现出⼀种静态物质与动态⼈的情感的流通性互通，物象的选择透露出雷蕾基于近⼏年⾃身经历的最真切感悟，这似乎是⼀种物的可靠性与现实不可琢磨性的相互消解，⼜似乎是⼀种⽆声之物的寂静和有声之物⾮主动寂静的悖论联结。不断变化的感知中介，拆解了不同来源的⽣活关系，⽽新的不同来源的⽣活关系⼜接合了郭晓静与雷蕾的可视化情感⼒量。

物的⽣产与⼈的⽣产、物的塑造与⼈的塑造、物的情感与⼈的情感......等⼀系列物与⼈的换位与定位，共性与特性，⽣存模式和处世原则，便在此次“無⾊——郭晓静、雷蕾作品展”中，均以⼀种跨越模式与质感限制的符号交替性、精神感知性被不断⾔说......

“⼤⼈者，不失其⾚⼦之⼼者也”。期待在信息⼤爆炸的当下与未知的未来，郭晓静与雷蕾仍能不受侵扰的，基于⼀种纯⼀⽆伪的物之诱惑的元素，切⼊更未知的物之本然、⼈之本质。

冀枞

2022年 10⽉ 9⽇ 清晨 05：14于湖北武汉

策展人简介

冀枞

青年策展人，1994年出生于河北石家庄。2017年毕业于湖北美术学院动画学院数字媒体艺术专业,获学士学位；2021年毕业于北京电影学院美术学院跨媒体艺术创作与理论专业,获艺术学硕士学位。现工作、生活于武汉、北京。

艺术家简介

郭晓静

生于1984年，河南，毕业于四川美术学院油画系，本人系中国美术研究院艺术委员会员，湖北省美术家协会会员，现任江汉大学设计学院教师。

雷蕾

毕业于湖北美术学院

现工作生活于武汉

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【無色】—郭晓静、雷蕾作品展

【策展人】

冀枞

【展览地点】

武汉市江夏区藏龙岛湖北美术学院A3油画楼二楼展厅

【展览时间】

2022.10.15- 2022.11.15