印象派——早已不是艺术收藏那么简单

因长期做印象派，菲利普算得是这方面的资深人士——既做过画商，也在佳士得、苏富比履职。当记者问及为什么印象派一直是全球最贵的艺术品？又为什么那么多非西方文化的藏家，如日本、中国、俄罗斯买家会大举进入印象派？本以为菲利普会说出一堆关于艺术史及印象派在美学方面的成就……却不料他从自身一段经历说开去：“我曾经试图将一幅莫奈的画卖给一个中东地区的君主，我来到他的宫殿，发现这里奢华无比。当我们面对面坐在大理石桌前时，透过窗户可以感受到外面的温度非常高，而室内的冷气却让人发抖。我注意到就连地毯都用金粉度过。显然，地下的石油让眼前的这位先生富到足以轻视一切。他对我的态度也并不友好。整个卖画过程我都在问我自己：‘我来这里干嘛呢？’这位富翁问道：‘这幅画在拍卖中价值700万美元？’从他快速地轻蔑一笑，我感觉到他的不信任。他或许认为自己正是某个骗局的受害者：‘为什么值这么多钱？’我回答：‘因为他是莫奈。莫奈是印象派中最有名的艺术家，而且这是一幅很棒的作品。’‘我不明白，我挂的这幅杰洛姆（Jean-Leon Gerome 19世纪法国学院派术家）只花了90万美元，你看它每一个细小的人物都处理得那么生动。在我看来，杰洛姆比莫奈强多了，画就应该是这么画的。莫奈根本不知道怎么画画，画面是乌涂的、笔触是颤抖的，人物难看的要命！’这让我下意识发觉到这位东方君主触及到了印象派的本质。然而我并没有从绘画理论上正面去回答或者辩驳，而是拿价格事实来说话：‘杰罗姆是位大师，但是莫奈的作品市场价值更高，更受追捧。’我本想用马拉美对印象派的解释来反驳，但是我意识到这位君主来自一个毫不了解西方艺术文化背景的国度，还不如拿拍卖数据说更直接。最终他买下了这幅莫奈。我问自己，我干什么呢？为什么劝一个根本不需要、又不懂这幅画的人去买莫奈？但我同时也意识到，我之所以这样做只是因为他很有钱！非常有钱！”

菲利普这一段自身经历在阐述一个事实：从上世纪中叶，印象派绘画就已不再是绘画那么简单了，它成为社会公认的财富象征、社会地位象征，还可以转化为无以计数的美元符号。“如果说印象派起始还在寻找能读懂、能欣赏它们的人，而现在无论是买卖双方，目标都离不开经济利益。我要去卖那幅莫奈给一个毫不欣赏他的东方人，因为他有钱，而这个东方人之所以会买一个他根本不认可的画，因为在别人的眼中，那可以彰显自己的地位。佳士得、苏富比天生就是做销售，只不过是拿艺术的语言包装了一下而已。”菲利普说。“印象派之所以能一直占据市场的最高点，就是因为他不仅仅在视觉上吸引眼球，并且它早已和其他社会性捆绑在一起，成为一个符号，是资产、财富以及高等文化、美学的象征。”而正因为印象派在很大程度上象征意义更多，所以很多中国买家在买印象派的同时，正如上文提到的这位远东的君主，其实也是希望以此来奠定自己的身份，提升自己在国际文化交流中的话语权。佳士得专家曾告诉记者，”以前一个客户想出一百万买一张毕加索的普通作品，对于普通作品来说升值潜力并不大。而这位客户想要的仅仅是一幅毕加索挂在家中，起到的意义就是让来访者知道他也收藏印象派及现代艺术，为了面子又或许能帮助他谈些生意。“而上升一个层面来看，印象派在西方被称为High culture（高等文化），中国买家今天大举进入印象派市场，对西方国家而言，也意味着中国，不仅仅是经济，也是在文化艺术层面的崛起。

所以总结起来，近两年的印象派热潮似乎是天时、地利、人和——首先中国人开始更多的接触到了这方面的资源；又有沉淀了一定的艺术市场及收藏经验；而无论是出于企业/个人形象、美术馆又或者是资产配置的需要，印象派及现代艺术都恰巧成为了最理想的选择。于是在近几年开始爆发。据苏富比、佳士得印象派的从业人员估计，现在还只是刚开始，至少在未来十年，中国买家介入印象派会越来越深。