吴龙春︱有韵清极——当代逸品画家2026年度学术展

展览前言

中国画史上，画品画格高低标准的建立与重构，与士夫文人的介入以及政治和文化话语权的此消彼长息息相关。从初唐李嗣真论书提及“逸品”，到董其昌《容台集》对逸品最高价值的权威性定位，数百年间，“逸、神、妙、能”四品的先后秩序屡经变动：朱景玄首创 “神、妙、能、逸”四品说，经黄休复的理论深化改为 “逸、神、妙、能”，至宋徽宗赵佶则排成“神、逸、妙、能”，之后邓椿《画继》复以逸格为首。质而言之，逸品后来稳居四品之首，是文人画相对于院体画和工匠画的胜利。

如何界定逸品和逸品画家？以史为鉴，元明清三代，倪云林、徐渭、八大可谓逸品的典型代表。逸有多种，有清逸，有雅逸，有俊逸，有隐逸，有沉逸，有放逸。历来堪称逸品的画家，性多疏野，志向高洁，超逸逍遥，落拓而不拘法度，其作品多空灵清寂，气韵荒寒，了无尘俗之气，一任自然，深得自由简约之美。更贴近核心本质的描述是：逸品以老庄道家哲学为思想源泉，是个人精神对绝对自由的追求。逸品画家的作品背后，有其对世界的独特观察和解释，以及因此选择的人生态度与生活方式。

宏观的看，当代中国仍处于千年未有之变局之中。在中国画多元化的艺术格局中，逸品精神，超然卓异，不绝如缕，但又命途多舛。

德不孤，必有邻。为了探寻和惜护这个时代所稀缺的逸品精神，关注逸品画家群体在当代的文脉传承，为了彰显逸品画家在当下的可贵坚持，在日益喧嚣的文化艺术界重申逸品在艺术审美上的价值秩序，组织方通过深入综合的考察和审慎考虑，以“有韵清极”为题，邀请画坛具有逸品精神和品格的画家，旗帜鲜明地举办2026年度逸品画家作品展(第三回展)。

鉴于阁下超逸的艺术品格和雅逸的人格魅力，以及具有文化标杆意义的重要艺术影响力，现诚邀您参与展览，希望能得到您的支持！

主办单位：时代丹青文化传媒中国美术网站联盟

学术顾问：孙克杜大恺

学术主持：邓福星

作者简介

吴龙春，斋号龍雲轩主人，祖籍山东安丘，哈尔滨人。毕业于哈尔滨师范大学美术系。2017年结业于中国国家画院承办的“文化部全国画院创作人才培训班”多次参加国内外展览及交流活动并获奖，部分作品被中外专业机构及个人收藏。策划中国99昆明世界园艺博览会室内展览设计与制作一黑龙江展馆（中国馆）金奖.

现为：中国美术家协会会员，中国书画收藏家协会会员，黑龙江省美术家协会理事，黑龙江省陶瓷艺术大师，黑龙江省美术家协会中国画艺委会委员，黑龙江省中国画学会常务理事，黑龙江省画院绘画艺术研究院副院长，黑龙江省炎黄绘画研究院秘书长，黑龙江省中华文化促进会书画艺术委员会副主任，黑龙江省书画院（原黑龙江省美术馆展览部主任）画家策展人。

刮目看龙春——吴龙春作品欣赏

认识吴龙春十多年了，他一直忙，身为黑龙江美术馆展览部主任，策划过一个又一个展览，将一位又一位画家请进大众的视野中，展示才情，总结艺术人生的成果，及时推向新的高度。真可谓敬业尽职，殚精竭力无怨无悔地为人作嫁衣裳。

晨恋 138×68cm

一直以来，他很少将自己的画作呈献给我们，最近看到他的一批新作，惊奇地发现，他已成为既了解画家、熟悉策展业务，又将自身的文化修养和艺术成就不断提升，成为独步画坛的丹青高手。

这就是策展人的吴龙春和画家的吴龙春。

暮春林壑 180×96cm

作为画家的吴龙春，他的作品总是和他的工作业绩同步进展的。应该说工作繁忙削减了他的许多创作时间，他总觉得有很多感悟和心得无暇与笔下的作品对接，一直没有机会表现出来。龙春感谢生活的馈赠，也得益这次“躲疫”能宅在家中的时日，使得他有许多想法落实到了纸上，呈现出来，才使我们一饱眼福。

远山 68×46cm

龙春的新作在两方面值得美术理论家们进行研讨：

一是走出师承的影子，开辟了新的天地；建立了自己的笔墨新秩序，形成了独特的艺术风格。二是山水画和花鸟画双修，增强创新的内力和功底，开启了从艺术的必然王国向自由王国迈进的历程，有着美好的发展前景。

《新雪压旧霜》 180cm×96cm 2008年

在花鸟画领域，他小中见大地形成了笔墨雄强又氤氲浑厚的“吴龙春模式”。在《第七只鸟》和《富贵挡不住》以及《尤物》等作品中，既展现墨韵天成，又营造了彩墨交融的艺术氛围，破茧成蝶，在早年师承的痕迹的画法中脱颖而出，鲜醒着读者的视觉。仅这一步，对于创新者来说，就是决胜之旅，可喜可贺。

林都晨曲 180×96cm

花鸟画的构图，几百年来已经形成了程式化的模式，可在创新者面前却成为可以借鉴的平面构成因素。吴龙春用铺天盖地的重墨团团统治着画面，仅留出一角或半边的空白，把构成变成禅修的道场，活化了点缀其间的精彩色墨，就地取材的将中国元素来个活学活用，窥见出画家的卓越的天才灵性。

《黑土系列之六》 68cm×68cm 2009年

吴龙春的山水画，营造出在画坛上异峰凸起的景观，以墨韵为先铺展开新的山水领地。画面上不见了一角、半边的传统模式，铺天盖地的墨色挥洒出阴晴阳缺的天地架构，一片活生生、水淋淋的景致扑面而来，使人置身其中成为画面的一个重要因素，增添着佳构的活力。其中《林都晨曲》《秋雨》《暮春林壑》以及《惊春图》等，就是当今写意山水的扛鼎之作，必将在画坛上产生深远影响。

你瞅啥 68×46cm

吴龙春以新的建树，开启了一个艺术家的智慧之门，着实令人刮目相看。

啖月 68×68cm

龙春总自谦为艺术学徒，实际上，他也已成为一位成熟的艺术家了，他全身心融入艺术天地，将画品人品作为提升工作业绩的基础，使得他成为业内人士一致认定的优秀工作者和名冠艺术视野自成一格的画坛名家。

《惊春图》68cm×68cm 2007年

龙春是位性格内敛的艺术家，总是默默地躬耕在学术的原野上，积累着拓展着。他的人生格局和艺术追求还有我们所不知的方方面面。

《栖》 68cm×68cm 2003年

在画家山水画作品中，一幅工笔重彩《云南印象》惊艳着我们对龙春作品风格的传统印象，可以看出他正行进在表现形式的探索中。或者说，他早已进行不同风格的艺术实践，只是没有将成果展现出来而已。可以预期在前行的路上，他的艺术领域宽广而宏大，或许有很多惊奇在前面等待着读者，这也使我们对画家的发展充满了热切的期待。

——李人毅（美术评论家，人民美术网总编）