邂逅非遗百姓人物画展，探寻文化深处的灵魂

作为一名摄影人，拍非遗展演，看非遗人物的展出照片，已是司空见惯。而能邂逅一场“百姓非遗、百姓万象”的画展，却是未曾有过的体验。

5月13日，在湖南省文化馆的展览大厅，知名画家袁光若先生“匠心传承·人间烟火”双系列创作展的举行，给了笔者一次画布上面看百姓非遗，以小见大观百姓万象的良机。

袁光若先生毕业于湖南师范大学美术学院，系湖南省美术家协会会员、湖南省普法书画院副院长、长沙黄埔书画院顾问、理事会监事、长沙三亩地画会会长。工作期间曾任湖南省话剧团一级舞台美术设计师，原创编辑室主任，中国舞台美术家学会会员、中国戏剧家协会会员。作品多次获得国家文化部“五个一工程”剧目奖，1988年荣获湖南省文化厅“岗位成才优秀奖”。

在创作风格上，他长年专注于百姓非遗和百姓万象。对市井百姓这一群体的艺术描绘，成了他不懈的追求与绝活。

当我来到那充满艺术氛围的展览大厅时，这场百姓非遗人物、百姓万象人物画展如同一扇神秘之门，缓缓开启，引领我走进一个融合了传统与现代、历史与当下的奇妙世界。

画展中的每一幅作品都像是一位沉默的讲述者，以细腻的笔触、斑斓的色彩，将平民百姓的故事娓娓道来。

“百姓非遗”系列里，花鼓戏《打铜锣》《刘海砍樵》《补锅》《蔡坤山犁田》《张先生讨学钱》《蔡九癫子》等的演唱、锣声和鼓点声，仿佛都能听见。湘剧艺术的表演中，水袖轻扬，眼神灵动，将角色的喜怒哀乐展现得淋漓尽致。

那些民间艺人的一招一式，都是祖祖辈辈传下来的真功夫。画里耍杂技的后生腰杆笔直，老艺人教徒弟时眼角的皱纹里都藏着门道，让人一看就想起小时候庙会上看的热闹。

这些非遗传承人的身影，在他笔下既有老传统的厚重，又带着活生生的热乎气儿，连道具上的包浆、戏服上的褶皱都透着岁月的故事。

“百姓万象”系列里，修车师傅满手油污、卖菜大娘冻红的脸蛋，都是老百姓最熟悉的模样。而这些画不讲究漂亮，专现生活里的糙劲儿。一位老大爷喝茶的茶垢、一个修鞋匠密密麻麻的针脚，看着就亲切。

他把街头巷尾那些不起眼的营生都画成了宝贝，让观众们突然发现，原来最动人的艺术，就在每天路过的巷口摊位上，在那些非遗老手艺人的一招一式里......

在近百幅展出的作品中，我被一幅描绘皮影戏传承人的画作所深深吸引。画面中，表演者脸上藏着他岁月的沧桑，眼神却透着坚定与执着。他的双手粗糙而有力，其表演动作无不饱含着他对传统技艺的敬畏与热爱。

透过这幅画，我仿佛看到了这位皮影戏传承人一生与皮影戏相伴的时光，他那些被岁月尘封的故事，在画家的笔下重新焕发出光彩。

这场“百姓非遗、百姓万象”画展，如同一场心灵的洗礼，和对市井百姓生活缩影的一次深情呼唤。让我对这种形式的文化传播，有了更深刻的认识和理解。也让我更加明白了，非遗不仅仅是古老技艺的传承，更是一种精神的延续，一种文化的认同。

在当今这种快节奏的时代，我们实则应该放慢脚步，走出忙碌的氛围圈，用心去聆听这些古老传统文化的浅吟低唱，让这种新颖生动、难得一见、充满人间烟火气息的画展，在新时代的人群中，绽放出更加绚烂夺目的光彩。

据悉，本次展览由湖南省文化馆、湖南省非物质文化遗产保护中心、湖南省美术家协会油画艺委会联合主办。湖南省文化馆馆长叶伟平与玄木文化创始人徐鑫共同策划，著名艺术评论家彭文斌担任学术主持，展期至5月24日。（乔育平 摄影并文）