个展现场

杨丹和陈茜两位策展人长期关注技术介入下的文化心理与身体经验，其策展路径深受建筑学影响，将空间视为意识流动的载体。本次展览延续她们擅长的空间叙事方法，创造一种“可被身体感知、被情绪牵引”的观看方式，为都市人群的情绪意识开启多个艺术入口。有些抽象，有些迷离，青年艺术家的风格让观者印象深刻。“老建筑冰冷的砖墙，艺术作品，观众的身体感知做三者的结合，”杨丹认为，自己作为青年策展人天马行空的想法，到后期的落地与呈现，都是与上海国际艺术节的指导老师之间互动、经验指导的结果。

个展项目由跨学科艺术团体Black Void（黑空）呈现，这也是“扶青计划”视觉艺术项目首次由团体而非个人担纲个展。团队由蔡艺璇与肖钰晗共同发起，成员涵盖数字媒体、建筑设计、数据科学及音乐等多个领域，并与气象、能源、碳数据等机构合作，构建出艺术与科技深度融合的创作路径。

名为《天空呼吸的频率》的展览分为三个章节，共展出十余件作品。以“云、碳、光、电”等自然元素为叙事线索，融合宇宙气象学、信息技术等视角，借助多媒体艺术、装置和剧场语言，打造多屏沉浸式影像空间。展览旨在将抽象的气候议题转化为可感知的视听体验，引领观众步入一场跨越不同维度的感官之旅。

今年，“扶青计划”首次增设“大师工作坊”。中国数字媒体与录像装置艺术先驱胡介鸣担任个展导师，从创作概念与表达层面为Black Void提供专业指导；独立策展人沈奇岚则为群展项目把脉，优化展览结构与空间叙事逻辑。

未来，“扶青计划”视觉艺术项目还将持续深化“大师工作坊”机制，整合行业资源，搭建从创意孵化至成果呈现的全链条支持平台。同时，项目将进一步发掘兼具文化底蕴与公共属性的“美术新空间”，拓展全球合作网络，鼓励跨文化、跨学科创作，逐步构建开放、持续、多元的青年艺术生态。