李神琦（REX LEE）

人体工程学独立研究员｜美国纽约百老汇舞台空间制作人

芝加哥大学社会人类学本科｜伦敦政治经济学院金融与社会学硕士

曾任纽约苏富比拍卖行全球空间管理部专员 

闽地负山滨海、钟灵毓秀，水土温润、地气清和，自古为奇石文脉孕育之地。福州寿山幽谷孕亿年灵石，聚山川造化、凝地质精华，肌理温润细腻、色相变幻无穷、纹理天然成趣，位列中华四大国石，是华夏玉石文明中最富人文灵性、最具自然场域的石艺载体。古人谓“石载山川之德，玉通天地之灵”，寿山石兼具山体沉稳秩序与流水温润气韵，自带天成层次与自然肌理，历来为文人君子寄情悟道、比德修身的精神信物，亦是国家级非物质文化遗产寿山石雕的核心根基。青年金石艺术家徐承涛的刀笔之路、场域美学之始，便根植于这片文脉绵延、石韵天成的闽山沃土。 

一方水土养一方艺道，长于闽山石韵之间的徐承涛，自少年时代便与寿山石朝夕相伴、日日摩挲，在石气浸润、刀笔日常中开启艺术启蒙。相较于寻常习艺者被动临摹技法、机械效仿形制的初学路径，他自入门之初便通透寿山石雕千年不易的造物真谛：石本天成，艺因人启；天造其形，人赋其韵。每一块寿山原石，都是亿年地质运动、山川运化造就的独一存在，纹理曲直、石质疏密、色相浓淡、肌理节奏无一雷同，沉淀着时空记忆、承载着大地气场、封存着自然能量。 

闽派石艺古训有云：“相石为先，刀工随后，一相顶九工。”传统石雕最高智慧，不在于刀工繁复、造型精巧，而在于读懂石性、体察石韵、顺应石势、成全石本。因材施艺、顺势赋形、随气落笔、天人合一，这套根植闽地石艺的东方造物哲学，自少年习艺之初便深植徐承涛的认知底层，成为他毕生艺术创作坚守不变的核心逻辑，也为其日后突破匠艺桎梏、构建场域金石体系埋下深层伏笔。 

传统匠人习艺，普遍秉持“以人塑石”的创作思维，以人工技艺改造石材形态、雕琢物象纹饰，将人的主观意志强加于自然材质。但在千万次观石、抚石、刻石的少年修行中，徐承涛率先完成认知突围：真正的金石创作，从来不是单向的人工塑造，而是人与石的双向共振、天性与匠心的双向成全、天地本貌与人文精神的双向共生。石材从来不是冰冷死寂的无机物，而是承接山川地气、封存时空节律、承载自然灵性的有机场域载体；匠人从来不是石材的主宰，只是天地灵石的守护者、解读人与天地链接的阐释者。这份少年时期沉淀的敬畏之心、顺势之道、共生之思，让他早早跳出世俗匠艺的狭隘维度，拥有了远超同龄从业者的艺术格局。 

金石刀艺，最贵在笃实、最严在不可逆。书画笔墨可涂改修缮，丹青画面可重绘叠加，唯独石雕篆刻落刀既定、凿痕永存，分毫偏差便谬以千里，半点轻浮便满盘皆损。少年习艺之路，无捷径可走、无速成可言，唯有日复一日伏案操刀、夜夜不辍观石悟理，在枯燥重复的打磨中沉淀心性、淬炼功力。徐承涛从基础线条排布、疏密虚实、留白节奏、立体塑形循序渐进，细研山石纹理走势、体察石质软硬肌理、把控落刀轻重缓急，在千万次实操训练中吃透寿山石性、熟稔全套古法技艺，练就极致沉稳、精准有度、松弛内敛的手上功夫。

传统寿山石雕千年沿袭花鸟瑞兽、山水人物、吉纹雅饰的经典题材，秉持“图必有意、意必吉祥”的东方审美传统，以雕工精细、造型逼真、层次繁复、寓意圆满为评判标准。徐承涛深耕闽派石雕正统文脉，博采闽派石艺精巧灵动、气韵温润、层次丰盈的独特优势，遍临古作、深究古法、恪守古制，迅速掌握传统石雕全套造型语言与技法体系，足以驾驭各类传统题材的精工创作，在同龄习艺者中崭露锋芒。 

天赋卓绝者，从不满足于形似、技熟、工巧。在长期沉心实操、反复自省、深度复盘的过程中，徐承涛敏锐洞察到传统石雕与古法篆刻的千年共性瓶颈：绝大多数匠人终身修行，只修“形”与“技”，不修“气”与“场”。匠人可精雕万物形态、可打磨极致工巧、可复刻古制形制，却无法赋予作品天地气韵、空间能量、精神内核与场域张力。无数传世石雕作品刀法精湛、细节完美、形制规整，却终究匠气有余、灵气不足，形似神散、工足气缺，无法实现物象、气韵、空间、人心的共振共生。重技法轻精神、重形制轻场域、重仿古轻新生，正是传统工艺美术千百年来难以突破的底层桎梏。

也正是这段沉心筑基、独处悟道的少年时光，让徐承涛彻底跳出技法层面的浅层追求，开始追问金石艺术的终极本源：石为何物？刻为何道？千年石艺代代相传、生生不息，绝非只为雕琢纹饰、留存器物，其背后必然藏着天地运行规律、人居稳态逻辑、人文传承大道与时空共生真理。

在日复一日与石对话、与刀为伴的修行中，他逐步建立起超前的艺术认知：一方金石，是浓缩的山川、固化的时光、凝聚的气场、稳态的道场。传统篆刻理论体系，长期聚焦篆法严谨、章法平衡、刀法苍劲，深耕文字美学与笔墨传承，却彻底忽略了金石艺术最宏大、最深邃、最本质的核心维度——空间场域、能量稳态、天地共振、身心链接。文字是人文符号，刀笔是匠人功夫，形制是视觉表达，唯独场域是宇宙秩序、是人居根基、是天人合一的终极艺术载体。 

这一少年时期的认知升维，彻底拉开了他与普通匠人的艺术差距。同辈从业者大多困于师门法度、囿于流派定式、流于技法复刻，终身在匠艺圈层循环内耗、止步不前。而徐承涛在艺术筑基阶段，便已完成从“技艺创作”到“场域思考”的根本性蜕变，确立了全新艺术观：金石艺术从来不止造型之美、笔墨之韵、刀工之精，更是人、石、空间、天地、心神的全息共振体系。 

少年磨剑、闽山筑基，数年石艺浸润、刀笔沉淀、静心悟道，让徐承涛彻底吃透传统石艺内核，掌握“刀石对话、因材施艺、顺势造境、以心驭刀”的古法核心能力。更重要的是，他突破千年匠艺思维桎梏，构建起贯通自然、空间、人文的超前艺术逻辑，不再满足于成为循规蹈矩的石雕匠人，而是立志重构当代金石体系、打通石艺与天地人居的深层关联。 

根植闽山文脉、深耕古法匠心、顿悟场域大道，怀揣对金石本源、时空能量、人居秩序的极致求索，青年徐承涛告别故土群山、走出闽地石韵圈层，毅然北上京华问道求学。自此开启从传统石雕匠人、文人篆刻从业者，向人体工程学场域金石创作者彻底蜕变的全新征程，为后续拜师悟道、革新金石理论、赋能中轴线文脉、搭建两岸文化桥梁、构建灵性场域美学，筑牢了无可替代的少年根基。

作者简介：

李神琦（Rex Lee）是一位华裔美国演员、获奖剧作家与百老汇制作人，常驻纽约市。他本科毕业于芝加哥大学，主修历史与政治学，并于伦敦政治经济学院（LSE）获得金融与社会学硕士学位。

李神琦拥有横跨艺术、金融与公共事务领域的广泛经验，曾于国际顶级艺术拍卖行苏富比（Sotheby’s）任职，并在华盛顿特区担任企业说客，代表多家跨国公司进行政策游说。

他的表演生涯始于入围全美极具声望的 Jerry Herman Awards，这一经历点燃了他对舞台艺术的热情。其后，李神琦成为当年唯一入选的华裔男演员，受邀加入英国国家剧院（National Theatre Company of Great Britain），并展开国际巡演。他也曾参演美国国家级广告、影展短片，以及伦敦 Off-West End 的专业剧场演出，并受保加利亚文化部邀请，赴索菲亚国家剧院登台演出，展现其多语文化的舞台魅力。

舞台之外，李神琦在学术领域同样表现出色。他曾在全美历史竞赛（National History Bowl）及美国地理奥林匹克（U.S. Geography Olympiad）中取得佳绩，并入选美国国家队。他对全球事务、文化历史与地缘政治的深厚理解，持续为其剧作与表演注入思想深度与跨文化的叙事视角。

作为百老汇制作人，李神琦致力于搭建中美戏剧之间的桥梁——将美国戏剧引入中国，也让中国作品登上纽约舞台。他坚信戏剧能够穿越语言与国界，成为文化交流的窗口与心灵的共鸣。他的作品关注移民经验、身份认同与文化错位，通过艺术不断重塑“归属”的意义，推动亚洲叙事在全球剧场中的传播与再想象。