《堡垒》（狄阿娜）2018，红铜雕版、沥青涂层、红铜与焦松木框。38.4×31.8×5.1cm（带框），作品由艺术家马修·巴尼和格莱斯顿画廊（纽约、布鲁塞尔）提供。

在展览现场，我们可以看到影片中所制作的铜版画的全部还原，并且由于每张铜版浸入电解液的时间不同，画面的清晰程度也有所差异，这与奥维德在《变形记》中所提到的“转换与形变”、“失调的和谐”遥相呼应。同时，这些电镀铜版画中所蕴含的宇宙哲学、炼金术等内容，也是巴尼过往的作品（如《重生之河》）曾经涉及的。

《宇宙狩猎》系列被策展人帕米拉称为“整个展览中最抽象的作品”。艺术家通过对黄铜红铜的不同处理，以及激光压花等一系列手法，使画面呈现出一种分层渐进的抽象宇宙图景。在宇宙狩猎神话中，猎人猎物最终都升上天空、化为星座。在这组电镀铜版画中，巴尼赋予了画面某种永恒的寓意，也赋予了故事情节永久的形式。《宇宙狩猎》的边框是特殊的导轨形态，叫做“皮卡汀尼导轨”，用来固定瞄准镜和其他附件。这一形式在山火系列雕塑中也可以找到同样的元素。

【解析】

“身体”是重要的表达媒介

在马修·巴尼的艺术世界中，“身体”一直是他至关重要的表达媒介，几乎每件作品中都可以看到他对人体细节的描绘和对人性的探讨。巴尼的创作一向大胆直接，在早期行为艺术作品中，他就表现了荷尔蒙、繁殖发育、生殖器官等令旁人瞠目结舌的主题。他的经典作品《悬丝》（Cremaster），原意为提睾肌，而《重生之河》（River of Fundament），则有肛门、臀部的含义。

在《堡垒》中，即兴舞蹈成为了这部没有对白的影片的主要表达形式。两位侍女时而通过肢体沟通，时而模仿森林动物，时而为推进剧情而舞蹈。两位侍女的身体像进行某种仪式般地交织在一起，宛如一人的两个分身。两位舞者在表演即兴舞蹈时，在事先没有交流的情况下，需要通过体内能量的交换来达到一种平衡。而有趣的是，在展览现场我们可以看到一件大型雕塑《侍女》，红铜黄铜浇铸而成的树木交织在一起，影片中侍女的舞蹈绝妙地实现了转化，拥有了永恒的姿态。