人民导读:

   李德哲李人毅刘永贵黄维耿安顺李志向何家英刘文选王超王乘曾迎春杨之光林之源关山月

人民美术网 > 学术 > 废画三千——张国樟美育专栏第四十一期(组图)

废画三千——张国樟美育专栏第四十一期(组图)

2022-11-03 10:08    文章来源:人民美术网    

图片

近现代-李可染-青山密林美析:《青山密林图》是李可染山水画--蜀中系列作品中的一张代表作。蜀中的生活影响了李可染的一生。《青山密林图》沿用了李氏的丰碑式构图。通篇运用了大泼墨,使画面显得水气淋漓,华滋大气。李可染先生喜欢画水田,《青山密林图》中的水田像明镜一样穿插于青山密林之中,若隐若现。密林中的亮光处的-农夫水牛-小桥-农舍构成了作品的画眼,黄昏中的大山中的空白,使水田的空间显得格外的深邃。这是李可染从生活和自然中得到和感悟,为我们创造的独特的艺术审美。

中国画美学是历代画家精益求精的宝贵遗产。李可染先生曾经说过废画三千。大概含义是三千张作品中才能挑出几张自己满意的。当然这里的三千是虚数,不是实指,意思是创作实践的作品极多。可见要出中国画的好作品精品是很难的,也可见艺术家对美的精益求精的追求精神。李可染先生还特意刻有一颗废画三千印章,经常盖在满意的作品中,其实一个画家的一生,真正满意和流传的作品真的是不多的。

废画三千还有一个含义,就是李可染鼓励自己不要怕画坏的意思。他曾经说过一个画家怕画坏是没有出息的。只要用心画,画坏了没有关系。因为怕画坏,就墨守成规,不敢突破,就会总在自己的圈子里打转,这是一种堕性的表现,是很难进步的。李可染先生就是具有勇气和创新的画家,经常尝试新的画法,他在传统山水的基础上,大胆创新,造就了自己积墨逆光的独特风格。他的夫人说,李可染先生画画时候的擦笔纸基本上不用去买的,用那些废弃的画就够了。可见画家对艺术的严谨和美的孜孜追求。

对于我们作为鉴赏者。要学会欣赏和懂得珍惜,历史上一代又一代的中国画家创作出来的美学结晶。以及那种奉献终生清苦一生的美学精神。这种精神一直在传承在发展。正如晚年的欧阳修,经常拿出自己年轻时的文章来修改。他一篇一篇地仔细修改、润色,哪怕连细小的标点符号也不放过。由于费心费力,身体不好,视力不济,夫人看他这样辛苦,就心疼地规劝说:“老头子,你这么大岁数了,还费这个心干嘛呢。难道你还是小孩子,怕先生骂你吗?”欧阳修听了,笑着说:“我不怕先生骂,却怕后生笑啊,我怕因为偏差、错误等误了后世子孙,这就是死了,也会良心不安的。”就是这种对后世人认真负责的态度,欧阳修成了最早开创一代文风的文坛领袖,成了“唐宋散文八大家”之一。大画家都是精益求精,不满意宁可撕掉废掉,自己都不感动,怎能感动别人;自己不满意,怎能让别人满意。吴昌硕也是如此,一副画作完成以后,挂起来反复自读,同时请友人品评观赏。不论什么人,只要意见正确,他都会欣然接受,再三修改,直到无懈可击,绝不潦草从事,有时发现自己的作品有了败笔,虽已经完成,也会断然弃之,毫不顾惜。吴冠中几十年辛勤耕耘,为海内外瞩目,他的画高价被争相购藏。尽管每幅画都价值连城,可他撕画事件却众人皆知。1966年“文革”初期,吴冠中就把自己回国后画的几百张作品全部毁坏后烧掉;1991年吴冠中整理家中藏画时,将不满意的几百幅作品全部毁掉;撕画时,宣纸脆弱得颤抖,可旁人心惊肉跳不已,那可是一百万一张呀!吴冠中告诉大家:我满意的作品就像我的好姑娘,有一天总要‘嫁’到博物馆和美术馆,可艺术品没有质量就不是艺术品,是废品和垃圾,我怎么能拿那些不满意的作品,去招摇过市,欺蒙喜爱的收藏者和广大观众呢。这是对别人和后世的不负责,我是不想违背自己的良心。真善美是相互影响的,艺术家因为创造美而真挚和善良。我们作为当今东方美学的传承者和继承者,更加要有真挚和善良。

责任编辑:果然
首页上一页12下一页尾页
免责声明:人民美术网(www.peopleart.tv)除非特别注明,本站所转载的内容来源于互联网、微信公众号等公开渠道,不代表本站观点。转载的所有稿件的版权归原作者或机构所有,如事关不当,请联系删除。

最新推荐



人民收藏

鉴藏