20世纪初期在艺术领域，传统观念与现代思潮在巴黎交相辉映，各种创新艺术流派异彩纷呈，莫奈、塞尚、雷诺阿、毕加索、马蒂斯等艺术大师享誉国际，彼时的巴黎俨然已是世界文化艺术的中心，吸引着来自世界各国的艺术家。中国青年家们赴法求学，冀望于学习西方代表“现代性”的艺术，以期打破中国传统艺术的瓶颈。他们开启了中国美术教育和艺术创新的崭新气象，成为后人敬仰的百年巨匠。

《渔村丰收》

《秋山深居》

林风眠

林风眠，国立艺术学院（现更名为 中国美术学院）首任院长。出身民间艺术世家的他，18岁时赴上海，一年后赴法国勤工俭学，先入第戎美术学院，后入巴黎高等美术学校，并游学德国柏林。留法期间与留法同学组织霍普斯会，从事现代美术活动。1924年，林风眠在法国斯特拉斯堡的莱茵河宫的展览中展出42幅作品，被《东方杂志》称为“中国留学美术者的第一人”。

在绘画方面，林风眠油画与水墨同时并进，虽然材料不同，但有着共通之点——以线为主。线的形态在他的油画中甚为粗放，有点令人想起“野兽群”中的表现主义者卢奥。但是它不像后者的凝重苦涩，而有直率而潇洒之感，这种感觉在他的小幅水墨作品中更为明显。关于艺术上线的运用，在西方古典画派中，线是物象形体被强调的边缘，它们依附于自然形态，未曾获得表达情绪的自由，而东方艺术本来就以线为主，它在历代文人画家手中发展了它的表现力度与意象神采的特长。林风眠的抽象因素越来越多，并被赋予了独特的审美价值。