《春满彝乡》  80cm×120cm 2018年

在我看来，彦军最擅长的是对墨色的创造性运用和丰富的笔墨肌理效果的营造。相对于我们惯常所见的工笔重彩画而言，彦军的作品当称“淡彩法”。清逸淡雅的色调追求，使他有意规避“浓墨重彩”的传统色相，转而向“以墨代彩、墨分五色”求索。即充分利用水墨本身所可能展现的诸如浓淡、燥润、虚实、冷暖等微妙对比关系，以墨、白、灰为主色调，去着力营造丰富的笔墨层次与墨色肌理效果，从而达到一种似有若无的视觉色差。事实上，已经有不少人在彦军的画作前产生误读，以为他墨中定然加有颜色。这种微妙而又灵异的墨相，再辅以国画山水的皴擦点染，对“美眉”一组时尚服饰所具有的特定质感，有着近乎仿真的表现力。拿创作于 2008年的《早春》来说，画中女孩翻毛外衣的布料，便采用了山水画中常见的散锋点苔法，干湿浓淡，一似星雨乱落，看似任性挥洒，实则有着极为经意的技法把控，画面效果遂臻幽深含蓄。