蜻蜓女神胸针。浙江省博物馆提供

奇妙碰撞

融汇中西之韵

300余件珍宝，是一部镌刻在金属与宝石上的人类精神史，也见证了东西方艺术与文化的交流融合。

在西方世界，曾有一段时间掀起一阵“中国热”。这段时期，许多中国文化元素进入西方，引起了西方贵族的强烈兴趣与好奇，他们幻想着东方世界的模样，并在17至19世纪开启了风靡欧洲的“中国风”艺术浪潮。

可以说，随着东方器物与游记文献的西传，瓷器上的缠枝纹样、山水画中的亭台楼阁，逐渐演变为欧洲装饰艺术中独特的视觉语汇。这种糅合东方色彩与构图的美学风格，被巧妙熔铸于西方珠宝与艺术珍玩中。

东方元素，在西方产生了神奇的化学反应。比如“寿”字在中国有着长寿万福的美好寓意，团寿纹是寿字纹的一种，外部轮廓为圆形，以线条环绕，意为生命绵延长久。展厅里，许多团寿纹装饰在西方珐琅工艺制作的化妆粉盒上，形成一种优雅而奇妙的碰撞。

“中国热”的兴起，让很多代表中国传统文化的器物到达了西方，东西方的文化交流有了实实在在的载体，当然也打破了许多西方人对中国的想象。

当这些中国制造的器物离开了文化本土，抵达异域，就不再是物理意义上的简单位移。它们必将在新的文化土壤中，开花结果。

这样的新景观，是一种功能错位，但也可以成为时代符号。常自洁带着我们来到一件令她印象深刻的展品前，那是一个簪子形状的帽针。

20世纪初，欧洲经历了激烈的社会变革，女性的地位开始发生变化。一些人剪去长发、脱下束腰，以波波头与流苏裙展示自信之美。

20世纪40年代，随着战争的结束，大量妇女进入社会工作，流行趋势同样随之改变——曾经，欧洲的女性们出门被要求佩戴宽檐帽，因此需要一个帽针来固定。后来，她们拥有了在公众场合不戴帽子的权利，再加上低顶棚汽车的流行，都让高宽沿的帽子和帽针在二十世纪五六十年代成了“时代的眼泪”。

这枚帽针受到明清女性首饰造型的影响，从中国传统文化元素汲取灵感，做成了簪子形状，但在用途上则服务于西方礼仪，并最终定格在了那个年代。“它好像有了文明的刻度，让我们看到浓缩于百年的女性地位发展史。”常自洁说。