英国国家画廊藏的委拉斯贵兹名作《镜前的维纳斯》，曾被一名女权主义者玛丽·理查森用刀砍伤。1914年，随着妇女参政权运动的爆发，玛丽为了反对女权领袖被捕，手持菜刀在画作上砍了5刀。她的声明中表达的意思大概就是：你们把现代历史上最美的女人抓了，我就把神话里最美的女人毁了！

/ 看不出名堂更应该补课 /

也许有人会反驳说，这件毕加索的画作究竟好在哪里，也看不出什么名堂，能值那么多钱吗？首先要讲的是，不管画得好与不好、值与不值，都不是损坏它并幸灾乐祸的理由。其次，看不懂很可能是自己的欣赏能力有限，而非创作者的水平问题。

众所周知，毕加索是国际公认的艺术大师，他一生的创作几乎反映和见证了西方现代艺术发展的重要历程，对世界艺术的推动也产生了极为重大的作用和影响，并极大改变了人们绘画创作与观赏的思维和方式。而他的此件画作，看似一幅半抽象风格，其实是他立体主义时期较为成熟的一件作品。它打散了物体的原有具象，并进行了组合重构，将表现具象的物体本身和表现抽象的结构形态开创性地融合在了一起。换句话说，其画面创作已不再局限于单一的视角，而是通过不同视点、多维角度来处理不同的空间关系问题，并着重抒发创作者内心的精神、情绪，表达更为完整的形象，更为独特的画面效果。而且此件作品又是其为特定对象所创作的特定作品，也的确如美术馆发言人所说，“让这幅画在情感上似乎又多了一重意义”。

不过坦白地讲，对于立体主义绘画，如果没有一定的知识背景、审美积淀，不了解艺术发展的相关脉络，确实很难看明白，因为它确实具有艺术创作上的某种前卫性和引领性，也很难用一两句话就能表述清楚。但对于网友所能理解的写实绘画，其实毕加索早在十几岁时就已经画得非常出色，也是毕加索绘画天才的表现。

所以我们在评判艺术作品时，尤其是早已被艺术史认可了的大师作品，一定不能仅凭自己肤浅的观感去武断下结论，用画得像与不像的简单思维，二元对立、非此即彼地来看待，而是要用更加开放、更加包容的心态，更加丰富、多元的视角和标准去欣赏、去衡量，这对于我们自身审美能力的提升将会起到至关重要的积极作用。