在美术馆里上课是怎样的情景？这在不少高校艺术教育中其实都有着尝试。

2021年1月16日，上海西岸美术馆与华东师范大学教育学部艺术教育专业合作，联动美术馆资源，以馆内常设展“时间的形态”为基点，展开了一次创新性的公共教育实践。

走进上海西岸美术馆B1层的智造展厅，穿过一座大型的“动物森林”，澎湃新闻记者抵达了一间“美术教室”。这座由手绘画板搭建的“森林”是法国艺术家弗朗索瓦丝·佩特罗维奇（Franoise Pétrovitch）专门创作的沉浸式装置作品《穿越》，而后面的“教室”则是美术馆举办公教活动的工作坊。1月16日，西岸美术馆与华东师范大学“馆校合作”项目的两场工作坊在这里展开，结合展览“时间的形态”中的作品，引导孩子们了解艺术家的创作语言，并进行自己的发挥。

“时间的形态”展览现场

法国艺术家弗朗索瓦丝·佩特罗维奇（Franoise Pétrovitch）创作的沉浸式装置作品《穿越》

作为西岸美术馆与蓬皮杜艺术中心五年合作项目的一部分，正在进行中的展览“时间的形态”通过展出蓬皮杜中的藏品，来呈现现当代艺术史的脉络。两场工作坊分别从大量展品中聚焦具体作品加以讲解。其中“符号的秘密”以西岸美术馆在展抽象画作《港口与帆船》（保罗·克利）、《加泰罗尼亚》（胡安·米罗）为导入，使用视觉思考策略鉴赏法引导儿童进行观察与联想，并了解抽象艺术家是如何创作的。观展后的工作坊则以“我也是米罗”的主题展开，尝试“解码”米罗的创作语汇，并“发明”自己的符号密码，创作一个大胆想象的人物画。另一场 “以梦为马，浪迹天涯”则以馆内超现实主义作品《赤马》（马克·夏加尔）为导入，通过对画面的色彩和线条的分析进一步深入理解，带领儿童领略超现实主义者眼中错动与魔幻的世界。紧随其后的工作坊鼓励孩子们拼贴彩绘自己的梦境。