中国艺术研究院中国画院院长田黎明（右二）与阴澍雨在观看作品时交流

写意画是中国文人画的传统，阴澍雨认为要理解中国画的“写意”，必须厘清技法层面的“写意”与观念层面的“写意”之间的关系。从展览的作品来看，笔墨语言的轻松活泼处处流露着“写”的意味，无论是巨幅树木还是小品花卉，用笔都能潇洒简洁、凝炼准确，墨色也在流畅的线条、块面中自然呈现出浓淡枯湿的韵律。“意”的传达同样是在这样的“写”中，建立起与自然的情感交流，“写”出了花鸟的生命本真。他不仅观察细致入微，更能把握物象的本质，用流动的笔墨在静态的画面中赋予花鸟生命的温度。例如《墨花草虫集》中的一帧小品，蝴蝶是细笔勾勒、皴染，尤其触角线条中段的提起，似断似连地产生律动感，仿佛在枝头探寻花粉的踪影；茎叶却是大笔渲染，氤氲之间墨色欲滴；花的勾勒，长线短线快慢交错，一笔略带飞白的茎自上而下，从花到叶连接起整个画面。蝴蝶、花、叶顾盼相生，尺幅虽小而构图完整、层次分明，耐人寻味。