雾灵山中 100x248 2022年

而师恩钊先生的画的“留白”是一抹“虚朦”、“空灵”，实则是对传统的“留白”或“空白”是一种逆反：此白不是虚空，而是万物之一，既便雲气，也是物质，是水汽，是有体积，有温度，有生命的。

正如他所言：“在我的画中，並不强调留白，而追求的是对比，是变化，是虚蒙。我的留白，不是传统意义上的留白，是一种心灵上和视觉上对释放的追求。”

这恰恰呼应了中国人最深层的宇宙观。如《易经》所言：“一阴一阳之谓道。”这是关于古人对万物生成之理的最本源表达，强调动态平衡、对立统一的哲学思维。在这样的宇宙图景中，万象非固定实体，而是流动、互渗、生成的过程。这便是他区别于传统、超越传统的新“留白”——不是为了逃避形而上的内容而空，而是将“白”作为一种富有生命力的存在，纳入山水之间，与墨线共鸣，构建起充满呼吸感与精神张力的图像疆域。

惊泉136x68  2024年

清晓悠然处200x200 2024年

正因如此，我们在师恩钊的作品中见到的，不只是自然的描摹，更是一个精神性的自然场域的建构。在这一幅作品中，他以“虚”化“实”、以“静”化“喧”，实现了对视觉文化困境的自我超越与当代表达。