现代—方增先—藏族老人美析：方增先，浙江浦江人，现代著名画家  ，20世纪后半叶现实主义中国人物画创作的代表人物之一，中国画坛具有影响力的“新浙派人物画”的奠基人与推动者。曾任上海美术馆馆长、上海市美术家协会主席、中国国家画院中国画院院长。在这张作品中，方增先用层层叠叠的积墨，画出了藏族老人的棉袄的沧桑和厚重。

中国画中的积墨会给人浑厚华滋的艺术美感。早在宋代的米芾，在中国山水画中，用泼墨、积墨、焦墨并用的方法，形成了变化万千，迷迷茫茫的的云山，人们称之为“米氏云山”。黄宾虹先生认为，积墨法以米芾为最好，浑点丛树，自淡增浓，墨气爽朗。勾云，以积墨辅其云气。作水墨画，墨不碍墨；作没骨法，色不碍色；自然色中有色、墨中有墨。明末清初时期龚贤的积墨法独树一帜，龚贤非常善于使用积墨的画法，运用多层次的手法将画面塑造的深沉而又明净，使画作极具艺术魅力。近代画家黄宾虹最精通此道。他的作品元气淋漓、浑厚华滋。现代方增先先生在人物画创作特别是藏族人物上进行了实践和探索，使画面厚重而有质感。

积墨有干裂秋风、润寒春雨、浑厚华滋、博大壮美的美学意境和特点。知白守黑是中国画追求的最高哲学思辨艺术境界，“干裂秋风、润寒春雨”正是积墨与留白之趣所致。积墨还能实现和满足现代人的审美取向。

积墨是一种由淡到浓、反复交错、层层相叠的方法。其特点是必须等前一遍墨色干后，再画第二遍，才能使画面墨色层次分明、用积墨法，行笔很灵活，无论用中锋还是侧锋，笔线都应参差交错，聚散得宜，切忌堆叠死板。在体会的时候，注意第一次墨色与第二次墨色之间的差别。得看得出笔痕，既要浑然一体，又要有笔迹墨痕可寻。用得好的积墨始终保持墨的光泽，积墨愈多，光彩愈足；如果干后出现灰色的死墨，积墨就失败了。我们时常看到一些没有精神的水墨画，就是没有积墨好的画。

黄宾虹先生总结了七墨法，但是积墨法是他最常用的，也是其作品之最大特点。他的画可以加到十多遍，愈加愈觉浑厚华滋而愈显得光亮。他积墨有时往往与泼墨同时并用。他画浓墨的时候用淡墨破，画淡墨的时候用浓墨破，不等墨干反复进行。其中最重要的一点是整体感。黄老常说，画里有龙蛇，意思是说不要把光亮相通处填死了。何处最浓，何处最亮，何处是中间色。加时第二遍不是第一遍的完全重复，有时用不同的皴法、笔法加速进行，就先像印刷套版没有套准似的。笔笔交错，逐渐形成物体的体积、空间、明暗和气氛。我们在欣赏时可以按照这个道理去品味。