（二）

面對杜覺民的水墨畫，觀眾感受到的震撼力，甚至是壓迫感和窒息感，雖然來自主題與思想的力量，最終是通過強烈的視覺張力傳達的。畫家宣稱：“筆墨本身是不值得研究的，它只是一種技術，是承載畫家思想、觀念和情感的媒介，最好的筆墨是讓人看不到筆墨！感覺你只能這樣畫才能表達這樣的境界”。不過，作品的內容和境界可以是公共資源，藝術門類的特色則在於表達的方式。思想載體的形狀和品質，決定了思想傳達的準確與深刻程度，吧這個載體發展成熟並運用純熟，正是藝術家的職業尊嚴之所在。

早年的學畫經歷以及由絲工學院開始的正規訓練，使他的水墨畫具有西畫的背景，正如他所說：“吸取古今中外一切藝術之所長，為自己創造的藝術所用”。從表現光影的變化，到運用西畫的塗染法，以及非書法性的點、線、面語言，皆可作如是觀。他的風格又呈現出明顯的階段性，相隔多年的本、碩、博三段學習提供了熔鑄新風格的最好機會。僅從他讀博前後的畫風看來，差異之大，遠遠超過了其他讀博的畫家。讀博之前在浙江畫院工作期間，他最為者力的是工筆劃，讀博期間則轉向大寫意，並迅速發展成熟。