《之前&之后》 纸板油画 、自制框架

这个展览的目的便在于此。它着力于呈现低调安静的作品，以此突出那些偶然时刻的重要性，观众将意识到，在这些时刻，见解并非如表面看上去那样偶然获得。这充分体现了哈默斯利的古怪天赋：在毫不起眼的形状、颜色、质感、图案和韵律中挖掘值得注意的东西，给予观众惊奇和顿悟。这场展览横跨三个展廊，展示了哈默斯利从1937年到1991年间创作的98幅作品，置身于展览中，人们无处不感受到这种温柔的启迪。作品的排列着眼于感知的微妙，视觉效果取代社会学指向成为首要的考虑因素。抽象和具象画作并列悬挂，包括自画像、静物画和风景画。这种混合形成了各种图案，在抽象与具象的相互作用下，我们看到了世界的复杂性，也意识到复杂性的微妙之处。在杂乱无章的地方发现规律——或在两者之间找到平衡——正是哈默斯利艺术创作的目的。哈默斯利的作品独具救赎意味，体现了一种无私的品质，将我们每个人都与比集体主义更伟大的东西联系起来。这是十分私密的做法。