艺术家名片：

刘华安，男、1968年生，乐清市公安局信访科原副科长，一级警长，一级警督。现为中国硬笔书法协会工委会委员，全国公安文联会员，中国新山水画艺术研究会理事，乐清市硬笔书法家协会副会长，乐清市美术家协会会员，乐清市书法家协会会员等职。2012年师承著名画家林宣文先生，2014年深造于清华大学美术学院书画高研班师从刘宗汉教授。书画作品曾多次参加全国、省、市和政法系统重要展览并获奖，多次在全国、省市各大新闻网报道及刊登。

图为刘华安在其工作室创作

自然造化是我师

___雁山八贤之刘华安印象

李旭东/文

明代董其昌云：以自然之蹊径论，则画不如山水，以笔墨之精妙论，则山水决不如画。

何谓自然？天地万物，宇宙星河也。一个优秀的画家，当以自然为师，天地为师，方可物我相忘，心与物游。刘华安，就是这样一位书画家。

与华安因书画相识，并以兄弟相称，不觉匆匆二十载过也！近读其山水花鸟，顿感耳目一新，感受良多。

图为刘华安山水作品

刘华安的画作，师法古人，用笔自然，所作山水云烟，意境旷远，气韵生动，读其作品，如入画境，如间其人，云烟深处，自然造化，见于笔端。多年来深耕砚田，在笔墨纸砚见穿行，使他的作品既重笔墨，又重逸趣。笔墨丰富多变，沉酣苍劲，构图繁复重叠，境界幽深壮阔，在他的笔下，林岚郁茂，气势苍茫，层峦叠嶂，云烟满纸！

石涛云：“用情笔墨之中，放怀笔墨之外”。一个优秀的书画家，既要加强对笔墨的理解和锤炼，又要从古人中汲取精华。更要师法自然，寻找适合自己的笔墨语言，笔墨形式。同时更要以自然造化为师，“搜尽奇峰打草稿”，是也。刘华安深谙此理。工作之余，他的足迹遍布各地名山大川，勤于写生，反复思考用笔，造型，构图。张璪谓：“外师造化，中得心源”。即揭示中国画观察和表现的艺术关系。师造化，不仅是对景写生，还应是对自然万物之观察，思考，选择，提炼。板桥云：“江馆清秋，晨起看竹，胸中勃勃，遂有画意”。而意者，即是心源也。在画家眼里，眼中之山水，而非胸中之山，胸中之竹，亦非眼中之竹。而将胸中之山水，变为纸上之山水，则需要画家对笔墨的理解，对自然万物的理解，对生活的理解，对芸芸众生的理解。  

图为刘华安山水作品

刘华安擅作山水，偶作花鸟藤萝，作品以书入画，清新脱俗。游弋在笔墨性和性情之间，颇具妙趣和自然。观其山水藤萝，鱼虾草虫，无不笔从心发，墨自韵来。刘华安的山水画，在用笔、用墨、用色上恣意放纵，不拘定法，在整体布局上，纵横交错，从大处着眼，小处落墨，枯笔中有湿笔，焦墨中辅以淡墨，浓、淡、干、湿、焦运用自如，恣肆中略带沉稳，平淡中更见神奇，真正彰显了其刚柔相济的笔墨个性。

图为刘华安花鸟作品

北宋韩拙在«山水纯全集»云：“笔以立其势，墨以分阴阳”，中国画亦讲究笔墨技巧，尤中笔势与体势，山亦苍苍，水亦茫茫，何以现之？唯有笔墨也。刘华安的山水，强调用笔的主导，骨法用笔，一幅画中，见笔见墨，水墨兼容，干湿得宜。华安作画，喜长锋散锋用笔，大笔如橼，长锋横扫，气势如宏，力可抗鼎。

看一个书画家的作品，不是看他受到某位名家的影响，也不是看他是否临摹的大量的作品，而是看他的作品里是否流露了画家的性情，画家的画面里，是否流淌着自然和文化的气息，这一点，刘华安做到了。

图为刘华安书法作品

造化自然是我师。艺途漫漫，祝福书画家刘华安在艺术的道路上，越走越远，越来越好！

(注，本文作者李旭东，笔名逸人，书法教育工作者，艺评撰稿人)