突如其来的疫情，让多少人的实地艺术观赏计划泡了汤。不过，得益于现代数字化技术的发展，以及充满奇思妙想的创意，艺术盛宴在“云端”以另一种方式被“推送”到人们面前。这种艺术观赏体验，呈现出很多不同于线下的趣味。而“互联网思维”是其中可被提炼出的一大关键词，将艺术“云端”产品带到一个充满想象力的新阶段。

尽管线上云游并不能替代线下观展，艺术珍品创作过程中运用的艺术手法及其蕴涵的艺术价值，只有当近距离面对它们时才更能体会。不过，正如我们常说的，事情变得有意义之前，让我们先把它变得有趣吧！

“内容为王”塑造差异化情怀

在这个互联网时代，短视频、全息技术、数码影像、VR、AR等已成为标准化的技术，而形形色色博物馆里收藏的文物艺术品，以及每件文物艺术品背后的场景内容，则是非标准化的。正是这类非标准化的场景情怀，第一次让互联网产品如此接近人性，这在传统时代的商业模式中是从未出现过的现象，或者说，在传统商业模式中，场景和情怀从不曾联系在一起。时下的互联网产品，从设计、研发到制造、推广，场景情怀被视为一个重要的因素加以考虑。在业内看来，只有从卖产品进阶至卖服务、卖情感，才有可能引发群体消费的可能，爆品才能延续。

例如中国国家博物馆疫情期间上线的“国博珍藏云欣赏”系列创意短视频，每一集都围绕文物承载的信息量身定制创意，以颇具“网感”的方式将古老的文物变得可亲可近。“在夏天里，命是空调给的，更是冰箱给的，今天我们聊聊这个性命攸关的冰箱……战国时期，在今天湖北随州一带生活着一位诸侯王曾侯乙。他死后将一只王者级的多功能豪华大冰箱带到了自己的墓葬中，就是您看到的这只青铜冰鉴……”这样的旁白，来自其中一集，讲述“世界上最早的冰箱”——战国时期的青铜冰鉴，由文物本身一并带出冰鉴在当时用于冰酒的生产作用，中国作为礼仪之邦“礼以酒成”的风俗习惯。

再看最近传播度很高的“云游敦煌”微信小程序中一系列动画剧，故事无不来源于莫高窟经典壁画。莫高窟现存700多个洞窟，许多洞窟都有经典的壁画，但首批选择哪些壁画最利于“破圈”大有讲究。例如《神鹿与告密者》一集出自第257窟《鹿王本生》的壁画故事，也即很多人熟悉的《九色鹿》经典动画片的故事；《仁医救鱼》一集的故事出自第55窟《流水长者子》的壁画故事，歌颂的恰为疫情期间“最美逆行者”的医者仁心。不说通过数字化技术观众能透过屏幕看到远在千里的壁画，还能以配音等方式亲自参与故事的演绎中来，单单这些故事本身，就颇能抓住用户的内心情感。

“互动分享”形成社交化推广

分享，是互联网时代消费者的一大特征。人们不再停留于独享由物质和服务的消费来得到满足感，而更愿意将这种满足感通过分享互动的方式，追求他人对自己价值观的认同。创新工场董事长李开复就曾表示：“社交链可造就前所未有的产品普及速度。”如何在展品设计、用户体验、传播推广中增加社会化属性和社交性功能，对传统博物馆拥抱互联网来说，是一种值得借鉴的思路。

互动化的小游戏是朋友之间最简单有效的传播方式。开创先河的是谷歌，Goog l e Ar t s and Cu l t u r e前两年推出过一项“名画匹配人脸”的神奇功能：用户上传自拍照后，谷歌通过机器学习算法，将自拍中的人脸特征与数据库中七万件艺术品进行匹配，找出最匹配的名画。这个功能推出后不久，很快火成了现象级，在社交网络上引发广泛传播。谁不想长着一副“高级脸”？