《岜沙猎手》

——杨群峰水墨写意人物画印象

（文/贾德江）杨群峰的作品所描绘的对象主要在两个方面：一是生活在青藏高原上的藏区牧 民，一是西南边陲的少数民族同胞。这与他十多年来，一次次走进雪域荒原的所见所闻有关，也与他一次次走进彩云之南的耳濡目染相连。一边是强旺旷达的康巴汉 子，一边是清水丽人的傣家少女，都使杨群峰心醉神迷，遽然间他被原生状态的纯朴形象和淳厚的民俗风情所感染，感到特别新鲜和亢奋。他发现，这两片土地上的 人们激发了他的创作灵感，寄寓着他的精神家园，他的艺术和这里的风土人情结下了不解之缘。可以说，这是他致力于民族风情人物画创作的缘起和动力。

杨群峰出身在山东泰安，雄伟壮丽的泰山给了他开阔的胸襟和凌云的壮志。父亲是当地知名的 花鸟画家，受家学影响，他自幼酷爱绘画，并从花鸟画入手，接受了父亲的中国画笔墨线条的传统教育。稍后，为了前途，他又在迎战高考的拼搏中，经历了素描、 色彩、速写的强化训练。20世纪90年代初，他毕业于天津美术学院，四年的“学院派”教育进一步奠定了他扎实的造型功底和全面的画学修养。毕业之后的十年 时间里，他迫于体制和生计，做过设计，任过艺术总监，也下过海，经过商，做得顺风顺水，资金的原始积累使他尽可衣食无忧地自由生活。但对艺术的执着使他从 未忘记自己的理想，他想起自己的专业，不甘心荒废，于是又重操画笔，横涂竖抹；无意中，他的作品竟然入选了全国性的美术作品展，还荣获了奖项。他的自信心 备增，画兴大起，遂萌生负笈北上继续深造之心。不经意间，他又考取中国国家画院刘大为工作室人物画高研班，不仅幸运地受教于刘大为、任惠中两位导师，还意 外地得到深入藏区和云南少数民族地区采风写生的机会。“名师出高徒”，他从老师那里获益的不仅仅是人物画的现代笔墨技巧技法，更是一种写意精神的把握和弘 扬，加之他的勤奋多思，笔耕不辍，他的技艺日益精进，画风日臻成熟。