——博物馆文创产品如何突围？

结合台北故宫文创开发经验，通过实地考察国内多家文创开发运营相对成熟的博物馆，同时与多位专业设计师、文化创意公司管理人员，包括试点单位博物馆相关工作人员对话探讨，专家总结了在当前这个信息共享、设计众创、开发众筹的时代，突破现有博物馆文创开发的瓶颈的策略。

在互联网飞速发展推动下，共享经济模式已经渗透到生活的方方面面。包括博物馆、企业、设计师等都应该清楚在各自在整个文创链条中最擅长的优势所在。发展博物馆文创产品，必须突破“博物馆资源只能为博物馆所用”局限。完善文创基础工作，遵循文创设计美学方法论，试验探索多方股份合作机制，以上环节一个都不能少。此外，博物馆还可以与部分在地高校、设计行业协会等社会力量达成设计联动，在发挥博物馆教育功能的同时，借助专业的设计力量，研究开发有效的文创产品。

这样各有分工，利益共享，在多方优质文化资源、创意设计资源与巨大消费市场空间有效结合的基础上，创造一个开放的文创平台，通过创意设计赛事或创意审查会等建立“设计方-版权方-生产方”之间公开透明的文创开发机制，形成全民文创的大氛围，最终解决源头创意、版权开发、销售渠道、品牌营销、利益分配等问题，形成闭环造就生态，共同促进博物馆文创的全民众创众筹创新发展。

以上数据及分析来源参考前瞻产业研究院发布的《2018-2023年中国博物馆行业市场前瞻与投资战略规划分析报告》。