姜建忠，《德国乡村印象》，73x60cm，2017年

具象油画和传统油画的本质区别是什么？ 

姜建忠：从意大利文艺复兴开始，神性的权威遭到质疑，人性得到肯定，尼采后来甚至宣布“上帝已死”。而在艺术上，从《蒙娜丽莎》开始“人”可以“微笑”、可以主宰自己的命运，人的价值得到了肯定。所以绘画表现的都是人文主义精神。但是，自从早期现代主义拓宽并基本解决了画面形式问题以后，绘画开始走向观念，渐渐地脱离绘画本身。人类在当代社会的快节奏中，已经“异化”。福柯提出，从哲学意义上来说，“人”已经死了。

所以“具象”的提出，一方面是针对出现了抽象表现主义绘画和非架上的观念艺术，如装置艺术；另一方面从社会学和哲学上反思，则是对“大叙事”的质疑。而本质上在于否定了文艺复兴以来对“人”的歌颂。因此，具象绘画，尤其是人物作品往往对社会充满着质疑、焦虑、不安。而具象绘画在绘画方法上也带有一种当代性——从表现手法、色彩、造型和透视等方面都已经发生了改变。但是，因为其同时受到了表现主义、后印象派和设计构成的影响，故相较于抽象而言，它画面中的“形象”还存在，所以就有“具象”这么一说。具象绘画区别于观念绘画，区别于描摹自然的绘画，也区别于复制传统的绘画。