美术史家、美术理论家、中国艺术研究院研究员水天中先生于2023年12月24日凌晨2点30分因病去世，享年89岁。多位艺术界学者对澎湃新闻表示，水天中先生是一位有风骨、有学识、有立场的美术史论家，对人对事，有风骨、立场，对待学术也非常有态度，他是辞世，是中国艺术理论界的巨大损失。

水天中多年前曾在上海接受澎湃艺术的专访，并表示：“艺术是超越功利的。艺术的边界可以穿越和渗透，但不能取消。”（对话部分见本文延伸阅读）

水天中先生（1935-2023）

水天中，1935年生于甘肃兰州。现任中国国家画院美术史论研究院副院长，中国艺术研究院研究员。1981年以后在中国艺术研究院美术研究所从事中国现代美术史研究和当代绘画评论。曾任中国艺术研究院美术研究所所长，《中国美术报》、《美术史论》主编，系中国美术家协会理论委员会副主任、中国油画学会常务理事、国家文物鉴定委员会委员。

1955年毕业于西安西北艺术学院美术系，1979年到中国艺术研究院研究生部学习中国美术史。著有《中国现代绘画论评》《中国现代艺术品评丛书》《穿越四季》《20世纪中国美术文选》（与郎绍君合编）《历史·艺术与人》《20世纪中国油画》（第一卷）《李公麟和他的时代》《中国油画简史》《中国画革新论争的回顾》等。曾主持和参与评审中国油画年展、美术批评家年度提名展、中国山水画和油画风景展、20世纪中国油画展、“世纪之门”现代美术展等展览。主持中国艺术研究院美术研究所学术年会、全国美术理论学术研讨会、林风眠艺术研讨会、新时期美术创作理论研讨会等多次学术研讨会。获国务院“有突出贡献专家特殊津贴”。

1998年中国美术学院纪念建院70周年举办了“二十世纪中国美术教育”学术研讨会，水天中发表了《“国立艺术院”画家集群的历史命运》的长文，讲述了林风眠、林文铮、吴大羽、方干民等留洋归国的青年艺术家画家集群的命运。

中央美术学院教授、广州美术学院美术馆总馆长王璜生今天对澎湃新闻表示，水先生是一位有风骨、有学识、有立场的老师。“水老师对艺术和社会问题，对人的态度，非常有风骨、立场，对待学术也非常有态度。作为史论家、批评家，有风骨之人极少。我最深切感受是，有一年和水老师一起去新加坡，受邀去参加评奖，有一家机构收藏了徐悲鸿的作品，请我们看作品，只出示了图片，水老师坚持认为要拿出原作才能评论。但对方迟迟没有拿出来，水老师不满，就转身离去。”王璜生认为，“水老师对学术问题的判断，对水墨问题，现代艺术史问题，很有见识，对零散的学术问题，可以总结梳理，抓住重点，是一位值得尊敬和学习的前辈。”

“学者风范、文人风骨、君子风度，这是水天中先生给我们留下的最深刻印象，也是我辈为人为学的珍贵典范。先生已逝，精神长存！”上海油画雕塑院院长江梅、艺术评论家李旭伉俪对澎湃新闻说。

“他身上有传统文人的气质，有知识分子的立场，在老一辈艺术理论家中爱说实话，相比较另一些与资本权力关系密切的艺术批评家或理论家，他的高贵之处与可贵之处正在这里。”一位艺术评论家说。

水天中先生

“年近半百时，他毅然转向当代美术史研究，在一日新过一日的美术创作中，观察、感受、思考、判断。他倡导‘有思想的学术’和‘有深度的通俗’，总是站在开阔的历史情境中展开阐述，以知识分子的立场思考问题，‘想在艺术的长河里增加点新的东西，在古人的基础上能继续往前走’。”《光明日报》在2022年刊发的文章《水天中：融中会西 汲古出新》中记道，他是一位有强烈社会参与意识的学者，他非常重视艺术个体的现实生存状态，在他对林文铮、卫天霖、关良、丘堤、周碧初、沙耆等人评价中，都饱含自己的真情和深切感悟。进入21世纪之后，水天中主持或者参与策划了上海双年展、20世纪中国油画展、“世纪之门”现代美术展、“开放的时代”等展览和学术研讨会，并在抱病期间以一己之力，撰写了《20世纪中国美术纪年》一书，此书囊括了中国近现代百年历史风云中的重要美术人物和美术事件，开创了现代美术编年史研究的先河。

他常常喜欢引用康德的那句话：“艺术是超越功利的。”