安顺作品

以《十三陵碓臼峪写生之二》为例，是可以见出安顺良好的艺术感觉能力与笔墨功力的。在这件长90公分，宽40公分的册页写生中，画家完全从印象出发，做出“感觉性”的瞬间捕捉，他删繁就简，舍去过多的细节，不做逼真描绘与刻划，而在瞬间印象中，定格大的空间关系、结构和基本走势，并在总体结构框架确定后，进行意象关系的调整与确定，在“有意无意之间”与“若即若离之中”，完成点、线、墨色的铺陈、配置与布局，虽无细致精微的刻划，却因“点到为止”的虚实互补和黑白灰的平面构成关系使然，使画面在二维平面空间中，呈现平远、深远与高远交迭与互融的丰富特点，在繁简、疏密、远近、虚实、干湿、浓淡中，使北方的山川、村落在以神写形、以虚写实中，韵致十足，而给人以联想和审美满足。

画家以娴熟的技法，一任胸臆直抒，率性而为，勾点皴擦涂抹与“平重齐留园”的笔墨综合表达，使他形成了“空疏美”与“黑密美”合一的绘画特点；上述作品，在随意勾勒的空疏山川之中，衬以林木的黑密，几笔极具金石意味的树干、枝条极生动地分割了有限空间，使之增加了层次与变化，画面因而产生了丰富的意韵与情调，枝条的勾勒，细看则见出草书的行笔美感，与随意的墨色浓淡相合，郁勃生机焕然发生，在千变万化中，笔笔贯通，脉胳连结，笔接墨、墨接水、水接笔，画面空灵澄明，兴会淋漓。

显然，用笔劲健、干湿互融、浓淡一体，是安顺作品最为鲜明的风格特征。