年轻艺术家 别被市场“绑架”

“国内年轻艺术家的入门条件要比国外好很多。”常青藤计划创始人姜大方也坦言，他表示，最初想到创办常青藤计划，是为了“开门见山”——在学生 毕业还未走入市场时，为他们提供一个机会，让外界提前看到里面的场景。“我们希望起到一个纽带和放大镜的作用，摸索出一套相对成熟的年轻艺术家发展规律， 从而让整个艺术生态链更趋完善。”而类似的比较知名的扶持项目国内有不下十几个。“中国年轻艺术家需要对自己的生存环境有一个更客观的认识。”彭玮表示， 国外艺术家的生存环境相对恶劣，导致他们在艺术创作上更加刻苦，心态和观念也更为积极乐观，青年艺术100目前在推动与国外的双向交流，就是希望借此让国 内年轻艺术家学习到国外的榜样力量。

非理性的定价：市场是把“双刃剑”

各种项目、展览层出不穷，一方面表现出了艺术品市场的活跃，另一方面反映出藏家在随着市场的发展慢慢进行学习，调整自己的观点；而年轻藏家的崛起则将推动艺术品市场进一步规范化和标准化。那么，年轻艺术家应当如何面对当前的好时代？

对此，青年艺术家卢征远认为，当下的环境，无论是院校、媒介平台，还是艺术机构都对青年艺术家表示出了强烈的兴趣，从推广、宣传的角度来讲是极 好的，但作为青年艺术家，更应保持警惕，要让自己的艺术创作回避一些喧嚣和热闹，从而做到不被市场“绑架”。“市场是把双刃剑，年轻艺术家要小心被市场的 浪潮掀翻。”卢征远说。

而谈到市场，大家最关注的一点莫过于价格了，业内人士普遍认为，国内年轻艺术家作品价格偏高，不够理性，很多年轻艺术家将毕业作品卖出的价格当 成自己艺术生涯的基础价格，有时是国际艺术品市场行情的几十倍、几百倍。姜大方认为，国内艺术家的入门门槛没有那么高，也具备成长度，但很多作品的价格不 合理。“很多初次接触艺术品市场的青年藏家愿意买年轻艺术作品，他们首先是喜欢，然后才会形成投资概念，价格定得偏高就将很多人拒之门外了。”在他看来， 年轻艺术家要把握自己的收藏群体，让作品价位更趋向合理化。“不要忽略任何一个走过来关注你的人，这都释放出市场的信号，年轻艺术家要回归理性，把价格降 下来，让更多藏家进入这个体系中。”

“我问过很多艺术家他们的作品是怎样定价的，一些是相对理性的，但更多的是说，我同学这个价格，我觉得我们的作品差不多，或者我的好一些，所以 就高一点。”姜大方的话也得到其他人的共鸣。“这一点我很有体会，以英国的圣马丁艺术学校为例，他们每年的毕业生作品平均价格在1000英镑，是比较低的 价格。而国内年轻艺术家作品定价偏高的原因是缺乏横向的比较。”在马学东看来，中国当代艺术是比较有创造力的，时代的变化也给艺术家提供了非常好的创作的 客观环境，但年轻艺术家整体比较缺乏横向关注和纵向了解。“比较这种定价方式是没问题的，但需要更宏观的比照，更重要的是对自己作品价值的定位。”