“山水大观——胡铁铮山水画大展”展览现场

辗转名师

胡铁铮初师温州名家戴学正，接受最为传统的课徒方式，掌握传统艺术文脉。上世纪八十年代初，秦岭云、陆俨少、林曦明、郭怡琮等名家先后来雁荡山采风，他们的不同意趣激活了胡铁铮用笔放纵又不失传统韵味的灵性大门。起后又师从林曦明先生，如《雁荡山幽露气清》等作均可见林先生对他的影响，雄健淋漓又现代大气。

1998年，他赴京拜师学艺，2003年正式随贾老师学画，再次从龚贤入手，上溯范宽下及清代诸家。他体会到了前人笔墨的品味，作者的理想和精神境界，对历代大师的师承关系及风格形成、发展脉络有了进一步真切的感悟。

至今，他仍然手不释卷，研读不止。广泛的游历也是他艺术成就的基础，驻足雁山，上黄山、登泰岳、攀华山、过三峡、游峨嵋、走西北、赴海南，足迹遍及祖国的名山大川。生活的实践与经历，不但为艺术供了进行艺术创作的原料，而且是艺术表现能力的基础条件，不断积累的生活经艺术创作的全部基础。

探险者的无畏前行

“束缚自己前进的不是未知的知识，而是已有的知识。”这是他信奉的名言。胡铁铮的山水画体现了他心灵的探求轨迹，画迹自然是心迹。几十年苦心求道，他在艺术上形成了独特的胡氏印记。

如果说胡铁铮早期作品是“诗中有画，画中有诗”，而现阶段的作品则更多地呈现出“情”、“理”交融，读者动于“情”而明于“理”。胡铁铮是一个性情之人，他的画发乎于情，然而这种情绪又是节制的，更多的是发于情而止于理。从画面中也可以看出那千锤百炼的坚韧和凝练，使激情寓于静穆的理性之中。作品更多的承载着他对中国传统文化的理解，对崇高理想与壮美的追求。他所追求的不再是一种趣味，表现出更为博大的理想，一种带有哲思的恢宏。