对画家技法的剖析和精准定位，是本书的学术核心。在“讲笔法使王慧智的作品一笔一世界一笔一乾坤”一节中，作者写道：

讲笔法，是王慧智作品的核心特点。画家营造出的线的交响魅力，靠的是法度下的实践，是理论指导下一笔一笔表现出来的。如果将画家的作品放大了就会发现，王慧智作画，不管景物多么繁杂，前后如何错落，他总是坚持笔笔讲章法，起落讲程式，每笔画下来都很考究。或丁头鼠尾、或高古游丝，疾徐疏数、轻重相间、遒劲有力。真可谓是一笔一乾坤、一笔一世界。赏读画家作品是一种艺术享受，这种享受主要来自其笔情墨韵中的美感。

画家作品中的主要元素有四种：山石、树木、远天和近水。这里，以树和石为主要元素。他画石多用中锋运笔，每笔都讲究抑扬顿挫，无论是横卧之峰还是竖立之石，都在造型精准中凸显笔法。只有画山石的面积时才采用侧锋用笔，与点擂擢摔揉法结合，使山石浑然厚重、华滋润泽。他画树则多用逆锋戳笔，用这种技法画树，既符合树木的生长规律，又有向上生发的动势感，加上适当的烘染，使枝头茂密中见疏朗，突出了笔的韵律。画水则用游丝描，画得颇见功力，使线在笔下有了灵魂，多了生机。

在当今美术空前繁荣的境况下，对画家进行认真理论研究，是促进美术的发展当务之急。李人毅对当代画家研究之举，是一个文化学者历史使命感使然，更可贵的是他没有把这种研究市场化，他撰写的二百余篇的评论文章全出自于友情，亦被他称之为“纯属于业余爱好”。就是去年出版的两部长篇文学著作，也把稿费折合为书，在全民读书日之时赠送给了读者

《中国当代画家研究》这套丛书，既是研究画家的文集，又是图文并茂的画集，分人物卷、花鸟卷、山水卷、综合卷、纪实卷等。在这些研究文章中，作者以宏观到微观的视角切入研究对象，既有对画家群体的考察，还有对当前画坛走势的关注，以及对全国性各类美术活动的报道等。丛书以中国画入题，涵括了油画、版画、雕塑、水粉画、水彩画，以及工艺美术和书法等，每篇文稿都配有多幅精美的图片，令人赏心悦目。

由于本书形式别开生面，呈现理论研究和作品欣赏相统一的阅读模式，自《中国当代画家研究·花鸟卷》先行出版后，受到了读者和业内人士的广泛欢迎。那么，这套丛书的陆续出版，就有了令人信服的理由。