博物馆的数字化：经费不足而所耗甚巨 

莫高窟、故宫、秦陵博物院能否借数字化、互联网化走出困境？

八百里黄沙连绵不绝，大漠苍茫。莫高窟耸于鸣沙山东麓的断崖上，洞窟外烈日炎炎，窟内阴凉幽暗。朱晓峰打开电筒，在动辄有数百人物的壁画上寻找与乐舞相关的图案，用笔将其记录成册。莫高窟目前存有壁画、彩塑的492个洞窟中，一半以上洞窟有乐舞图像，作为敦煌研究院在站博士后，他研究的主要对象是敦煌的音乐文化。

过去一年，朱晓峰只研究了四个洞窟，按此进度，若要完成敦煌492个洞窟的研究工作，需要120年。

“外界对敦煌理解太少了。”朱晓峰告诉《财经》记者。提起敦煌音乐，外界大多想到的是敦煌曲谱，但朱晓峰强调，敦煌音乐包括两部分，除了壁画上乐器、乐伎、舞伎等对音乐的图像描绘，还包括敦煌文献对音乐的记载。

多数来到敦煌的人，只是跟着导游匆匆浏览几个洞窟，看些许壁画，难以穿透壁画背后历史的纵深。如何让敦煌文化更容易被人理解，传向社会，成了敦煌研究院考虑的问题。

2016年，国家文物局等五部委联合下发关于“博物馆+互联网”的文件，希望推动整个博物馆行业的对外开放，开始了博物馆拥抱互联网的运动。

而在拥抱互联网前，博物馆需要完成数字化。

过去，没到过敦煌的人只能在展会上看到敦煌壁画的临摹版。临摹工作艰辛，完成1平方米的壁画临摹至少需一个月。2016年，敦煌研究院美术研究所所长侯黎明，在纪念莫高窟创建1650周年国际学术研讨会上介绍，过去七十多年里，壁画工作者共完成了单幅临摹作品2243幅，整理白描稿1820幅，整窟复制共15个，但这仅包含敦煌石窟很小的一部分。若不开展洞窟的数字化，只靠临摹，不利于敦煌文化的传播。

20世纪90年代，为了永久保存、利用敦煌石窟的珍贵文物，在美国梅隆基金会的支持下，敦煌研究院和美国西北大学、浙江大学等高校合作，开始探索石窟数字化保护技术与后续传播。

工作人员在洞窟中沿着壁画铺设导轨，将相机安装在轨道上，拍完一张照片后，将相机沿导轨略微向前移动，保证第二张照片与前一张照片有重叠，通过数百张照片的手工拼接，才能完成一面壁画的数字化工作。到2005年底，项目完成了22个洞窟的数字化工作。

随着技术逐渐先进以及财政拨款力度的加大，截止目前，敦煌已完成180余个洞窟的数字化采集，80余个洞窟壁画图象的后期处理，120余个洞窟的全景漫游，还有45000余张底片的数字化。数字化后，壁画可直接打印成册，加快了敦煌文化的传播。

数字化的同时，莫高窟游客数逐年攀升，2017年敦煌游客达到172万，并以每年20%左右的速度增长。

过多的游客涌入，加速了对壁画的破坏。为保护莫高窟，早在2003年 “两会”期间，时任敦煌研究院院长的樊锦诗向全国政协提交了《建设敦煌莫高窟游客服务中心的建议》的提案。四年后发改委批准立项，国家拨款1.8亿，敦煌研究院自筹8000万。但到2014年全部建成，其投资超过4亿。

“我们有很大一部分是贷款建设的，目前总共有2.2亿的贷款。”敦煌研究院副院长张先堂告诉《财经》记者。

游客服务中心，更像是一个数字洞窟影院，模仿洞窟天圆地方的形式设计。两百多名游客坐在影院中，如同置身于洞窟，播放数字化壁画时，四周的墙壁、圆斗型的屋盖可将壁画全方位展现。